Քանի՞ անգամ եք նայել վերացական նկարին և լսել, որ ինչ -որ մեկն ասում է. «Ես կարող էի դա անել»: Թեև վերացական նկարչությունը ոմանց համար հեշտ է թվում, այն իրականում կարող է ավելի դժվար լինել, քան ավանդական կամ դասական նկարչությունը: Դա պայմանավորված է նրանով, որ վերացական արվեստը հակասում է կանոններին և պայմանականություններին: Որպես արվեստագետ, դուք պետք է խախտեք կանոնները, արտահայտվեք և որոշեք, թե որն է արվեստը: Նախ, պատրաստվեք նկարել: Այնուհետև որոշեք ՝ կցանկանայի՞ք ստեղծել պատահական երկրաչափական աբստրակտ նկար (Պոլ Յանկոյի կամ Թորնթոն Ուիլիսի ոճով), մինիմալիստական երկրաչափական աբստրակտ նկար ՝ համարձակ երկրաչափական ձևերով (Պիետ Մոնդրիանի կամ Պոլ Քլիի ոճով), կամ եթե Դուք կցանկանայիք ավելի շատ կենտրոնանալ նկարչության գործընթացի վրա (acksեքսոն Պոլլոկի կամ Մարկ Ռոթկոյի ոճով):
Քայլեր
Մեթոդ 1 -ը ՝ 5 -ից. Պատրաստվում է ներկել
Քայլ 1. Գտեք կտավ:
Արհեստների խանութում կարող եք գնել ցանկացած չափի պատրաստի կտավ: Այն պատրաստ կլինի անմիջական օգտագործման համար. Այնուամենայնիվ, չկան կանոններ, որոնք ասում են, որ պետք է օգտագործել նախապատմված և ձգված կտավ: Իրականում, աբստրակտ արվեստագետները հաճախ օգտագործում են չձգված, անփայլ կտավներ:
Եթե նախընտրում եք գունավոր ֆոն, գնեք Gesso- ի մի բանկա, որպեսզի կտավը կտաքացնեք և գույն տվեք նրան: Նախաներկը պետք է արագ չորանա:
Քայլ 2. Ընտրեք ձեր ներկերը:
Որոշեք ՝ ակրիլ օգտագործե՞լ, թե՞ յուղաներկ: Ակրիլային բույրը չունի հոտ և հեշտ է աշխատել, քանի որ դրանք արագ չորանում են և սխալվելու դեպքում կարող են ներկվել: Մյուս կողմից, յուղերը սովորաբար չեն օգտագործվում, քանի որ դրանք չորանում են ավելի երկար, հոտ են գալիս և թույլ չեն տալիս սխալների վրա ներկել:
Քայլ 3. Հավաքեք խոզանակներ և այլ գործիքներ:
Ընտրեք այն վրձինները, որոնք ցանկանում եք օգտագործել արդեն ընտրած ներկի հետ: Կարող եք նաև մտածել ներկ կիրառելու համար ներկապնակ դանակ օգտագործել ՝ դրան տալով հյուսվածքային տեսք: Մինչ որոշ նկարիչներ սիրում են օգտագործել մոլվեթ, շատ վերացական նկարիչներ նախընտրում են իրենց կտավները տեղադրել անմիջապես հատակին, որպեսզի ավելի մոտ լինեն աշխատանքին:
Եթե վստահ չեք, թե որ գույներն են լավ համատեղում, մտածեք գունավոր գիծ/անիվ վերցնելու մասին: Սա իրականում ցույց կտա, թե որ գույներն են հաճոյախոսում միմյանց:
Քայլ 4. Փոխվեք հագուստի ներկման մեջ:
Կախված նրանից, թե որքան խառնաշփոթ եք պատրաստվում ձեռք բերել, իմաստուն է փոխվել հին վերնաշապիկի կամ նկարչական ժանրի: Հագնել այն, ինչ ձեզ չի անհանգստացնում, թույլ կտա ավելի շատ կենտրոնանալ գեղանկարչության կամ վերացական արվեստի գործընթացի վրա:
Հնարավոր է, որ դուք ցանկանաք թերթեր դնել ՝ կաթիլները կամ արտահոսքերը կանխելու համար, հատկապես, եթե մտադիր եք ներկը թարթել կամ կտավը դնել գետնին:
Մեթոդ 2 -ից 5 -ը `Գունավոր տեսություն սովորելը
Քայլ 1. Ստացեք գունավոր անիվ:
Պարզապես, գունավոր անիվը շրջանաձև գործիք է, որն ունի տարբեր գույներ: Այն օգտակար է գույների միջև փոխհարաբերությունները ցուցադրելու համար ՝ ինչն է միասին լավ տեսք ունենում, ինչ բախումներ և այլն:
Գունավոր անիվ գտեք տեղական նկարիչների մատակարարման խանութում, արհեստների խանութում կամ ներկերի բաժնում:
Քայլ 2. Հասկացեք առաջնային, երկրորդական և երրորդական գույները:
Ըստ ամենակարևորի, գունավոր անիվը բաժանված է երեք մասի. Հիմնական գույները (կարմիր, կապույտ, դեղին): Երկրորդային գույները ստեղծվում են այս հիմնական գույները միասին խառնելով (կանաչ, նարնջագույն, մանուշակագույն): Երրորդական գույները կարող են պատրաստվել ՝ խառնելով հիմնական և երկրորդային գույները (դեղին-նարնջագույն, կարմիր-նարնջագույն, կարմիր-մանուշակագույն, կապույտ-մանուշակագույն, կապույտ-կանաչ և դեղին-կանաչ):
Գույնի ստեղծմանը ծանոթանալու համար փորձեք պատրաստել ձեր սեփական գունային անիվը:
Քայլ 3. Իմացեք տաք և սառը գույների մասին:
Colorsերմ գույները, ինչպիսիք են կարմիրը, դեղինը, նարնջագույնը, հակված են շարժման զգացում ստեղծելու եւ տարածության մեջ առաջ ընկնելու: Սառը գույները, ինչպես կապույտը, կանաչը, մանուշակագույնը, նահանջում են կամ փոքր շարժում են ցույց տալիս: Դրանք հանգստացնող գույներ են:
Սպիտակ, սև և մոխրագույնը դիտվում են որպես չեզոք գույներ:
Քայլ 4. Աշխատեք գունային ներդաշնակությամբ:
Գոյություն ունեն մի քանի բանաձևեր, որոնք համատեղում են լավ գույներ: Փորձեք ՝
-
Անալոգային գույներ. Ընտրեք երկու կամ երեք գույներ, որոնք գտնվում են միմյանց կողքին գունային անիվի վրա: Գույներից մեկը հավանաբար կառանձնանա, բայց երեքն էլ միասին հիանալի տեսք կունենան:
Ստեղծեք վերացական նկարչություն Քայլ 8 Փամփուշտ 1 -
Լրացուցիչ գույներ. Ընտրեք երկու գույն, որոնք ուղղակիորեն հակառակ են միմյանց գունային անիվի վրա: Այս գույներն իսկապես կարող են դուրս գալ:
Ստեղծեք վերացական նկարչություն Քայլ 8 Փամփուշտ 2 -
Եռագույն գույներ. Ընտրեք երեք գույն, որոնք հավասարաչափ տարածված են գունային անիվի վրա: Եթե դուք գծեք ձեր ընտրած գույները միացնելու համար, կունենաք եռանկյուն: Այս գույներն իսկապես առանձնանալու են:
Ստեղծեք վերացական նկարչություն Քայլ 8 Փամփուշտ 3
Մեթոդ 3 5 -ից ՝ Նկարչություն Պատահական երկրաչափական վերացական արվեստ
Քայլ 1. Ստեղծեք հյուսված ֆոն:
Դա անելու ամենահեշտ ձևերից մեկը նկարիչ-որակի Gesso- ի կիրառումն է ՝ հաստ գել նման այբբենարան: Կիրառեք այն ներկի պես կամ տարածեք ներկապնակով դանակով, եթե այն բավականաչափ հաստ է: Սա թույլ կտա վերահսկել հյուսվածքի ոճը:
Կարող եք նաև կտավը թողնել հարթ և դատարկ: Կրկին, վերացական արվեստի համար չկան կանոններ, որոնք ասում են, որ դուք պետք է հյուսված ֆոն ունենաք: Շատ նկարիչներ պարզապես սկսում են նկարել դատարկ կտավի վրա:
Քայլ 2. Կպչեք գծերը կտավի վրայով հատվող կետերում:
Օգտագործեք նկարչի կապույտ ժապավենը և տեղադրեք մի քանի տող ՝ ստեղծելով երկրաչափական ձևեր, օրինակ ՝ եռանկյուններ, քառակուսիներ և ուղղանկյուններ: Նպատակն է ստեղծել իրականության ոչ ներկայացուցչական պատկերներ: Կասետային գծերը կօգնեն ձեզ նկարել Նկարչի ժապավենը կապահովի, որ ձեր նկարն ունենա հստակ, հստակ գծեր և ձևեր:
Կասետի փոխարեն օգտագործեք գծիչներ և մատիտ գծեր: Եթե դուք չեք ցանկանում զբաղվել այն բացերի հետ, որոնք կառաջացնի նկարչի ժապավենը այն հեռացնելիս, փորձեք ձեր կտավը գծել գծանշանի և մատիտի միջոցով: Կրկին, դրեք ձեր քանոնը մի քանի կետերի վրա ՝ երկրաչափական ձևեր ստեղծելու համար:
Քայլ 3. Խառնել ձեր ներկի գույները:
Որոշեք, թե որ գույներն եք օգտագործելու ձեր նկարչությունն ավարտելու համար: Խառնել դրանք նկարչի պալիտրա կամ ափսեի վրա: Կարող եք նաև գույները խառնել անմիջապես կտավի վրա, բայց դա որոշակի վերահսկողություն կվերցնի պատրաստի տեսքի վրա:
Քայլ 4. Ներկեք ժապավենի միջև ընկած հատվածներում:
Մի անհանգստացեք, եթե պատահաբար ներկ ստանաք նկարչի ժապավենի վրա: Բացի այդ, մի զգացեք, որ ձեր ամբողջ կտավը կամ բոլոր ձևերը պետք է լցվեն գույնով:
Որոշ աբստրակտ նկարիչներ ուրվագծելու են յուրաքանչյուր ձևի գույները նախքան նկարելը: Մյուսները պարզապես նկարում են և որոշում, թե որ գույներն օգտագործել զուգահեռ:
Քայլ 5. Հեռացրեք ժապավենը:
Հենց որոշեք, որ նկարն ավարտված է, հանեք նկարչի ժապավենը: Եթե ցանկանում եք փխրուն, հստակ եզրեր, հեռացրեք ժապավենը, մինչ ներկը դեռ թաց է: Եթե դուք հեռացնում եք ժապավենը չոր նկարից, ապա այն կարող է հեռացնել ներկը դրա հետ ՝ ստեղծելով մի փոքր կոպիտ եզրեր:
Քայլ 6. Լրացրեք ժապավենից դատարկ տարածությունը, ըստ ցանկության:
Theապավենը հանելուց հետո կնկատեք սպիտակ գծեր, որտեղից ժապավենը ծածկում էր կտավը: Թեև կարող եք թողնել այն, կարող եք նաև ներկել գծերը:
Մեթոդ 4 5 -ից. Նկարչություն Մինիմալիստական երկրաչափական վերացական արվեստ
Քայլ 1. Ստեղծեք հյուսված ֆոն:
Դա անելու ամենահեշտ ձևերից մեկը նկարիչ-որակի Gesso- ի կիրառումն է ՝ հաստ գել նման այբբենարան: Կիրառեք այն ներկի պես, կամ ներկապնակի դանակով տարածեք այն, եթե այն բավականաչափ հաստ է: Սա թույլ կտա վերահսկել հյուսվածքի ոճը:
Կարող եք նաև օգտագործել ծանր թուղթ կամ պաստառների տախտակ: Եթե դա անեք, ապա ձեզ հարկավոր չէ մակերեսը պատրաստել կամ մանրացնել:
Քայլ 2. Տողեր ստեղծելու համար օգտագործեք քանոն և մատիտ:
Դուք պետք է կազմեք մի քանի հորիզոնական գծեր ՝ տարբեր միջակայքներով, ինչպես նաև ուղղահայաց գծեր: Նշեք այնքան, որքան ցանկանում եք, բայց տեղյակ եղեք, որ ավելի քիչ գծեր կնշանակեն ավելի մեծ քառակուսիներ և ուղղանկյուններ:
Քայլ 3. Ներկիր գծերը:
Օգտագործեք սև ներկ `համարձակ գծեր ստեղծելու համար: Դուք կարող եք որոշ տողեր ավելի հաստացնել, իսկ մյուսները ՝ ավելի բարակ: Այժմ ձեր նկարը նման կլինի սև գծերով ցանցի:
Քայլ 4. Ներկիր միայն մի քանի քառակուսիներ և ուղղանկյուններ:
Օգտագործեք հիմնական գույները (կարմիր, կապույտ, դեղին) և մի քանի ձև լրացրեք ներկով: Թեև կարող եք լրացնել յուրաքանչյուր ձև, սա ձեր նկարչությունը կդարձնի զբաղված և ճնշող տեսք: Փոխարենը, ընտրեք ընդամենը մի քանի ձև ՝ ներկելու համար: Նրանք ավելի կառանձնանան:
Քայլ 5. Թողեք սպիտակ տարածությունը:
Սպիտակ տարածությունը կդարձնի ձեր հիմնական գունավոր քառակուսիները:
Մեթոդ 5 -ից 5 -ը. Գեղարվեստական գեղարվեստական նկարազարդում
Քայլ 1. Տեղափոխեք ձեր կտավը հատակին:
Շատ վերացական արվեստագետներ ասում են, որ դա թույլ է տալիս ավելի մոտ լինել աշխատանքին: Բացի այդ, եթե դուք ստեղծում եք ժեստային կամ գործողական, վերացական նկար, ապա ավելի հեշտ կլինի ներկը կիրառել տարբեր եղանակներով:
Մի զգացեք, որ նկարելիս չեք կարող տեղափոխել կտավը: Փաստորեն, դուք կարող եք ստեղծել յուրահատուկ նմուշներ ՝ սկսելով հատակից, այնուհետև կտավը ուղղահայաց շարժելով, մինչ ներկը դեռ թաց է:
Քայլ 2. Մաքրել միտքը:
Gestեստային վերացական արվեստով դուք չեք փորձում պատկեր ներկայացնել: Փոխարենը, կենտրոնացեք ներկի կիրառման գործընթացի վրա: Փորձեք տարբեր ծրագրեր և տեսեք, թե ինչն է ձեզ դուր գալիս:
Քայլ 3. Խառնել ձեր ներկը անմիջապես կտավի վրա:
Քանի որ սա ավելի շատ նկարչության գործընթացին է վերաբերում, ձեզ հարկավոր չէ անհանգստանալ նախքան սկսելը աշխատելու համար հատուկ ներկապնակ ստեղծելու մասին: Փոխարենը, նկարելիս աշխատեք գույների վրա:
Քայլ 4. Ներկը լցնել կտավի վրա, ըստ ցանկության:
Կտավի վրա ներկ լցնելը պարզապես յուրահատուկ և չպլանավորված կերպար ստեղծելու միջոց է: Լցնել այնքան կամ որքան քիչ ներկ, որքան ցանկանում եք:
Կարող եք նաև տարբերել այն հեռավորությունները, որոնցից ձեր ներկը լցնում եք ձեր կտավի վրա: Մեծ բարձրությունից թափվելը, ամենայն հավանականությամբ, կստեղծի շաղ տալ, իսկ ավելի մոտ թափելը կառաջարկի ավելի շատ վերահսկողություն և ճշգրտություն:
Քայլ 5. Կտավի վրա շաղ տալ կամ կաթել ներկը, ըստ ցանկության:
Օգտագործեք այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս և թաթախեք ներկի մեջ: Այնուհետև մատը շպրտեք, որպեսզի ներկը շաղ տա կամ պահեք կտավի վրա ՝ թույլ տալով, որ ներկը կաթի:
Ներկը շաղ տալու կամ կաթելու համար կարող եք օգտագործել խոզանակներ, ծղոտներ, շշեր շշեր կամ հին ատամի խոզանակներ:
Քայլ 6. Փորձեք փակել ձեր աչքերը և նկարել:
Եթե կա մի բան, որի վրա վերացական արվեստագետների մեծ մասը համաձայն է, դա այն է, որ վերացական նկարը չպետք է ներկայացնի իրականությունը: Yourselfանաչելի ձևը պատահաբար նկարելուց ձեզ հեռացնելու լավագույն միջոցներից մեկը փակ աչքերով նկարելն է:
Թույլ տվեք, որ վրձինը և ներկը շարժվեն կտավի վրայով ՝ առանց անհանգստանալու ձեր ստեղծած պատկերի վրա: Նկարչության այս տեսակը ավելի շատ փորձի մասին է, քան արդյունքի:
Քայլ 7. Դադարեցրեք, երբ նկարչությունն իրեն լիարժեք զգա:
Մի վերադառնաք այն բարելավելու կամ շոշափելու համար: Վերացական արվեստագետները չեն մտածում արդյունքի մասին. նրանք պարզապես դադարում են, երբ զգում են, որ պատրաստ են: Մի ծանրաբեռնեք ձեր նկարը, այլ սովորեք ավարտել այն այն պահին, երբ զգում եք, որ այն ավարտված է:
Խորհուրդներ
- Սկսեք ձեր նկարչությունը ՝ մտածելով օբյեկտի կամ տեսարանի մասին: Մի մտածեք իրական գծագրի մասին, այլ միայն կենտրոնացեք օբյեկտի մտքի կամ ձևի վրա: Ձեր երևակայությունը և ձեր զգացմունքները կստեղծեն այն, ինչ նկարում եք կտավի վրա: Հիշեք, որ դուք մեկնաբանում եք, այլ ոչ թե նկարում:
- Ուսումնասիրեք կազմի սկզբունքները և տեսեք, թե կարո՞ղ եք վերացական նկարչություն կատարել ՝ հիմնվելով այդ սկզբունքներից մեկի գաղափարի վրա, այլ ոչ թե կոնկրետ թեմայի: Սա, ամենայն հավանականությամբ, կդառնա որպես լավ վերացական նկար: Դուք պետք է գոհ լինեք ձեր արդյունքից:
- Սեղմումը հիմնված է այն գաղափարի վրա, որ այն չպետք է նման լինի իրական կյանքին, այնպես որ ոչինչ մի ակնկալեք: Պարզապես մտեք փորձի մեջ ՝ զվարճանալու հույսով:
- Պետք չէ իրական բան նկարել, այն կարող է լինել ամեն ինչ:
- Վերացականն ամեն ինչ զվարճանքի մասին է, և այն ինչ -որ մեկը կարող է անել:
- Պարզապես նկարեք և դադարեցրեք, երբ ձեզ բավականին լավ տեսք ունենա: Երբեմն, երբ շարունակում ես շարունակել, երազում ես, որ կանգ առած լինես !!!
- Ներկեք ձեր ոչ գերիշխող ձեռքով `հետաքրքիր հետքեր ստեղծելու համար:
