Այժմ գրեթե ամենալավ ժամանակն է, երբ երբևէ եղել է խաղ մշակող: Շուկան չափազանց բաց է նորեկների համար, և մարդիկ ավելի շատ խաղեր են խաղում, քան երբևէ: Բայց եթե դուք դեռ ծնկի չեք ընկել արդյունաբերության մեջ, դա կարող է շփոթեցնել: Դա նման է բանտ մտնելուն ՝ առանց քարտեզի և կողմնացույցի: Դե, թող wikiHow- ը լինի ձեր քարտեզը և կողմնացույցը: Ստորև մենք քննարկում ենք, թե ինչ պետք է նախագծեք ՝ ամբողջական խաղ ստեղծելու համար, մի քանի հիմնական մասնագիտական խորհուրդներ տվեք, թե ինչպես դա անել լավ և ցույց կտանք, թե ինչ պետք է անեք ձեր կարիերան և խաղը պրոֆեսիոնալ դարձնելու համար: Սկսեք ստորև նշված Քայլ 1 -ով կամ տեսեք վերը թվարկված բաժինները ՝ ավելի կոնկրետ խորհրդատվության համար:
Քայլեր
Մաս 1 7 -ից. Gameplay- ի ձևավորում
Քայլ 1. Որոշեք ձեր նպատակները:
Ի՞նչ եք փորձում անել այս խաղի հետ: Ի՞նչ պատմություն եք փորձում պատմել: Ի՞նչ եք ցանկանում, որ ձեր խաղացողները զգան վերջում: Ինչպիսի՞ փորձառություն եք ցանկանում ունենալ: Ի՞նչ եք ուզում ստանալ նախագծից: Սրանք մի քանի կարևոր հարցեր են, որոնք պետք է ինքներդ ձեզ տաք գործընթացն սկսելուց առաջ, քանի որ պատասխանները լույս կտան թունելի վերջում այս գործընթացի համար: Դուք պետք է իմանաք, թե ուր եք գնում, եթե ցանկանում եք արդյունավետ հասնել այնտեղ:
Քայլ 2. Որոշեք ձեր լսարանը:
Տարբեր հանդիսատեսներն ավելի հավանական է, որ խաղան տարբեր ձևերով: Նրանք նաև ավելի հավանական է, որ նախընտրեն տարբեր տեսակի խաղեր և ունեն բովանդակության տարբեր չափանիշներ: Հիշեք, որ լավ է ցանկություն ունենալ խաղ պատրաստել հատուկ լսարանի համար, բայց դա կսահմանափակի ձեր ստացած շահույթը: Եղեք իրատես:
Քայլ 3. Դիզայն տարբեր սարքերի համար:
Մինչև գործընթացին շատ հեռու գնալը, դուք պետք է հաշվի առնեք, թե ինչպիսի սարքերի վրա եք ցանկանում, որ ձեր խաղը լինի: Բջջային հարթակները արագորեն դառնում են հիմնական խաղացող, բայց համակարգիչներն ու կոնսուլները դեռ (և, ամենայն հավանականությամբ, կմնան) ուժեղ: Ներգրավված ծրագրավորումը և հատկապես ինտերֆեյսը և կառավարման տարրերը կտրուկ կփոխվեն ձեր հարթակի հետ, ուստի կարևոր է հասկանալ, թե ինչի վրա եք խաղը դնելու
Քայլ 4. Մտածեք ձեր ժանրի մասին:
Թեև ժանրերն ամբողջովին կարևոր չեն, ձեր խաղի ժանրը որոշելու է, թե ինչպես է այն նախագծված: Արդյո՞ք դա FPS է: Պլատֆորմիստ? RPG? Սոցիալական խաղ. Դիզայնի շատ քիչ ասպեկտներ կան, որոնց վրա ժանրը չի ազդում: Իհարկե, դուք կարող եք ասել «մոռացեք ժանրերը» և պարզապես պատրաստեք այն, ինչ ցանկանում եք, բայց սա ավելի դժվար է շուկայավարել, և դուք ստիպված կլինեք լինել ավելի ստեղծագործական և օրիգինալ.
- Theանրի վրա դիզայն կազմելիս պետք է մտածել այն մասին, թե ինչ տեսք ունի UI- ն: Խաղերի տարբեր տեսակներ կունենան UI- ն քիչ թե շատ տեսանելի ՝ կախված սովորաբար վերահսկողության բարդությունից:
- Մեկ այլ նկատառում է այն, որ թեև որոշ ժանրեր գրեթե ամբողջությամբ չունեն, այլ խաղային ժանրեր դարձել են երկխոսության հոմանիշ: Արդյո՞ք ձեր երկխոսությունը պետք է ձայնագրվի: Դուք դա կանե՞ք տեքստի հիման վրա: Որքանո՞վ այն ինտերակտիվ կլինի: Երկխոսության համար նախապես պլանավորելը կարևոր է, քանի որ դուք պետք է ոչ միայն նախագծեք համակարգը, այլև երկխոսության ծառերը:
- Դուք պետք է որոշեք բազմաթիվ տեսակի խաղերի մարտական համակարգ կամ գտեք համարժեքը, եթե ձեր խաղը մարտական չունի: Մտածեք սա որպես խաղի «խաղի» մաս: Դա, անշուշտ, դիզայնի ամենակարևոր մասերից է, և աշխատելու մոդել ունենալը շատ օգտակար է:
Քայլ 5. Որոշեք խաղացողի գործակալության ընտրանքները:
Որպես ընդհանուր կանոն, դուք ցանկանում եք, որ ձեր խաղացողները զգան, որ իրենք ընտրության իրավունք ունեն, թե ինչ են անում: Այնուամենայնիվ, որոշ տեսակի խաղեր ավելի շատ ընտրության հետ են կապված, քան մյուսները: Ընտրություն ավելացնելը կարող է լինել շատ բարդ, բայց կարող է լինել նաև համեմատաբար պարզ ՝ կախված այն բանից, թե ինչպես եք որոշում դա անել:
- Որոշ խաղեր, օրինակ, ընտրություն ունենալու տեսք են տալիս, բայց իրականում դրանք շատ փոքր ընտրություն ունեն: Դա կարելի է անել լավ կամ վատ:
- Լավ ընտրված օրինակ կլինի Bioshock սերիալը կամ Witcher 2. Վատ կատարված ընտրությունների օրինակ կլինի Old Republic- ի նման մի բան:
Քայլ 6. Նախանշեք ձեր մարտահրավերները:
Դիզայնի լուրջ աշխատանքը սկսվում է հաջորդիվ. Դուք պետք է ստեղծեք ձեր խաղային հանգույցը: Սա ուրվագիծ է, թե ինչպես է աշխատում ձեր խաղը: Սովորաբար այն ավարտվում է ձեր խաղացողի գոլով և մանրամասնում է այն մարտահրավերները, որոնք նրանք կունենան և այն նպատակները, որոնց նրանք պետք է հասնեն: Օրինակ կարող է լինել Մարիոյի առաջին խաղը, որտեղ հանգույցը նման կլինի. Վազիր, խուսափիր խոչընդոտներից, հարվածիր դրոշակաձողին:
Քայլ 7. Ստեղծեք խթաններ ձեր խաղացողի համար:
Անկախ նրանից, թե ինչպիսի խաղ եք պատրաստում, դուք պետք է ձեր խաղացողին հիմնավոր պատճառ տաք, որպեսզի ցանկանա հասնել նպատակներին և առաջադիմել ամբողջ խաղի ընթացքում: Այն պետք է համաչափորեն հատուցի իր առջև դրված մարտահրավերի մակարդակի համար: Դա անելու հիանալի միջոց է ՝ մակարդակները կողպելով մինչև դրանք ավարտելը, այդ կերպ զգում ես, որ խթան ես ստանում:
Քայլ 8. Հավասարակշռեք դժվարությունը խաղալու հետ:
Դուք նաև պետք է համոզվեք, որ խաղը չափազանց ծանր չէ, կամ գոնե այնքան էլ դժվար չէ, որ այն անհնարին կամ գրեթե անհնար է դարձնում խաղը: Ձեր խաղը պետք է ինչ -որ մարտահրավեր առաջացնի, բայց ոչ այնքան, որ այն շատ կատաղություն առաջացնի դուրս գալու համար: Սովորաբար դա պահանջում է որոշակի փորձարկումներ, բայց դա նորմալ է. Հենց դրա համար են բետաները:
Մաս 2 -ից 7 -ը. Բաղադրիչների լուսաբանումը
Քայլ 1. Նախագծեք ձեռնարկը:
Կան բազմաթիվ տարբեր ուղիներ ՝ ձեռնարկը կատարելու համար, և շատ տարբեր փիլիսոփայություններ ՝ դրա լավագույն ճանապարհը գտնելու վերաբերյալ: Դուք կարող եք թաքցնել ձեռնարկը, որը վերաբերում է խաղացողի կերպարի մարզվելուն (հայտնի է նաև Առակ), կամ կարող եք պարզապես ցուցադրել ցուցումներ (հայտնի է նաև Mass Effect): Դուք նույնիսկ կարող եք փորձել թաքցնել ձեռնարկը, ընդհանրապես միացնելով այն խաղի մեջ կամ ցուցադրել ամբողջ ձեռնարկը միանգամից: Անկախ նրանից, թե ինչ եք անում, համոզվեք, որ դա բնական է թվում ձեր խաղի ընթացքում:
Քայլ 2. Նախագծեք աշխարհը:
Աշխարհն այն միջավայրերն են, որտեղ ձեր խաղացողը խաղալու է խաղը: Որքա՞ն ընդարձակ կլինի ձեր աշխարհը: Որքան դժվար: Ինչպե՞ս կնշեք, որ տարածքը պետք է ուսումնասիրվի: Որ չպե՞տք է: Սրանք այն բաներն են, որոնք դուք պետք է հաշվի առնեք:
Քայլ 3. Նախագծեք մեխանիկան:
Սրանք են խաղի ներքին կանոնները: Դուք կցանկանաք որոշել կանոնների համակարգը և համոզվել, որ այն հավասարակշռված և հետևողական է: Դա անելու լավագույն միջոցը դիտելն է, թե ինչ այլ խաղեր են ճիշտ կամ սխալ անում այս ոլորտում:
Քայլ 4. Նախագծեք ձեր մակարդակները:
Մակարդակները խաղի առանձին հատվածներն են, այն «դրվագները», որոնցից խաղացողը պետք է անցնի խաղի ավարտին հասնելու համար: Մակարդակները պետք է լինեն գրավիչ և ճիշտ քանակությամբ մարտահրավեր: Նրանք նաև պետք է ֆիզիկապես ձևավորված լինեն իմաստալից:
Քայլ 5. Նախագծեք բովանդակությունը:
Դուք պետք է նախագծեք ամբողջ բովանդակությունը, օրինակ ՝ այն տարրերը, որոնց հետ կարելի է փոխազդել, կերպարները, բնապահպանական իրերը և այլն: Սա կարող է չափազանց ժամանակատար լինել, այնպես որ նախապես պլանավորեք: Փորձեք գտնել բաները վերամշակելու խելացի եղանակներ ՝ առանց դրանք կրկնվող թվալու:
Քայլ 6. Նախագծեք ինտերֆեյսը:
Ինտերֆեյսը ներառում է ընտրացանկեր և միջերես: Դուք ցանկանում եք, որ դրանք հեշտ նավարկվեն և բնական օգտագործվեն: Վերցրեք հուշումներ ձեր նախընտրած խաղերից, բայց հիշեք, որ ընդհանուր առմամբ որքան պարզ է, այնքան լավ: Եթե 8-ամյա երեխան կարողանա դա պարզել, դու պատրաստ ես:
Քայլ 7. Նախագծեք կառավարման տարրերը:
Վերահսկիչ սարքեր ունենալը, որոնք բնական են թվում, առանցքային են այն խաղացողների համար, ովքեր իսկապես վայելում և առավելագույնը քաղում են ձեր խաղից: Հիշեք, որ ամեն ինչ պահեք պարզ և պարզեցված: Կասկածի դեպքում համապատասխանեք ստանդարտացված կառավարման համակարգերին:
7 -րդ մաս 7 -ից. Տեսողական նախագծում
Քայլ 1. Դարձրեք ձեր տեսողական պատկերները համապատասխան ձեր խաղին:
Ձեր խաղի տեսքը պետք է համապատասխանի ձեր պատրաստած խաղի տեսակին: Ppyվարճալի, գունագեղ գրաֆիկան, օրինակ, կարող է փչացնել լուրջ երանգ ունեցող խաղը: Դուք նաև ցանկանում եք խուսափել պիքսելներից, ինչպիսին է 8-բիթանոց ոճը, եթե ստեղծեք այնպիսի խաղ, որը նախատեսված է հանդիպել որպես ժամանակակից:
Քայլ 2. Ընտրեք համահունչ, գրավիչ գունային պալիտրա:
Հմայիչ վիզուալ խաղը խաղ պատրաստելու կարևոր մասն է: Վատերը կարող են սպանել խաղացողներին հաճույք ստանալուց: Կարդացեք գույների տեսության մասին և, ինչպես շատ այլ բաների դեպքում, հիշեք, որ կասկածի դեպքում. Գնացեք պարզ ճանապարհով:
Քայլ 3. Օգտագործեք տեսողական նշանակություն:
Դուք կարող եք խաղալ կլիշների վրա, որոնք կօգնեն ձեր խաղն ավելի հեշտ նավարկելու և խաղալու համար: Օգտագործեք ընդհանուր ընդունված սրբապատկերներ և տեսողական ազդակներ `ձեր խաղացողին ընկղմված պահելու համար աշխարհում: Կարող եք նաև օգտագործել տեսողական պատկերներ ՝ ձեր խաղացողներին քարտեզի միջոցով տանելու համար ՝ դարձնելով այնպիսի վայրեր, որտեղ դուք չեք ցանկանում, որ նրանք տեսնեն, օրինակ ՝ մութ ու սարսափելի, բայց այն վայրերը, որտեղ դուք ցանկանում եք, որ դրանք լինեն հստակ լուսավորված և հետաքրքիր:
Քայլ 4. Մի սահմանափակվեք շքեղ գրաֆիկայով:
Մի զգացեք, որ դուք պետք է կատարեք հաջորդ Mass Effect- ը `հաջող խաղ ստեղծող լինելու համար: Տեսողական պարզ խաղերը կարող են նույնքան լավ լինել, եթե խաղն ինքնին լավն է: Դրա հիանալի օրինակը Journանապարհորդությունն է կամ Բաստիոնը, որն ուներ բարդ գրաֆիկա, բայց երկուսն էլ բարձր գնահատականի էին արժանանում:
Մաս 4 -ից 7 -ը. Ձայնի նախագծում
Քայլ 1. Ստեղծեք ձեր անմիջական ձայնային էֆեկտները:
Ուղղակի ձայնային էֆեկտներն այնպիսի բաներ են, ինչպիսիք են ձայները, զենքի ձայները և տարրերի փոխազդեցության ձայնային էֆեկտները: Դուք կցանկանաք համոզվել, որ դրանք ունեք և որ դրանք իմաստ ունեն ձեր խաղի ընթացքում: Փորձեք հնարավորինս շատ յուրահատուկներ ձեռք բերել, քանի որ դրանցից շատերը ձեր խաղը կրկնվող են դարձնում (ձեզ տալիս է «Հետո ես նետը վերցրի ծնկի» համախտանիշի վատ դեպք):
Քայլ 2. Ստեղծեք ձեր շրջապատի ձայնային էֆեկտները:
Շրջակա միջավայրի ձայնային էֆեկտները ֆոնային աղմուկներ են, սովորաբար բնապահպանական: Սրանք կարևոր են, քանի որ դրանք օգնում են ստեղծել տեսարան և ստիպել ձեր խաղացողներին ընկղմվել խաղի մեջ, այնպես որ մի անտեսեք դրանք:
Քայլ 3. Փորձեք օգտագործել օրիգինալ աշխատանք:
Երբ կատարում եք ձայնային աշխատանքը, լավ գաղափար է փորձել հնարավորինս շատ օրիգինալ ձայն ձայնագրել: Դուք կարող եք օգտագործել օրինակելի գրադարան, բայց մարդիկ, ովքեր գիտեն, թե ինչ են անում, կնկատեն, և դա կհայտնվի որպես ոչ պրոֆեսիոնալ:
Քայլ 4. Մի անտեսեք ձեր սաունդթրեքը:
Երաժշտությունը նույնպես կարևոր է խաղի համար, և չպետք է մոռանալ դրա մասին: Երբեմն սաունդթրեքն այն ամենն է, ինչ անհրաժեշտ է խաղն իսկապես առանձնացնելու համար, նույնիսկ եթե դա այլ կերպ անհայտ է: Վարձեք մեկին, ով գիտի, թե ինչ է անում, և օգտագործեք ձեր սաունդթրեքը `նվագարկիչի հիանալի փորձ ստեղծելու համար:
Մաս 5 -ից 7 -ը. Նախագծեք ձեր պատմությունը
Քայլ 1. Սկսեք ամուր հայեցակարգով:
Վատ հասկացությունն այն բաներից մեկն է, որն իսկապես կարող է սպանել խաղը, ուստի կարևոր է, որ այն իսկապես մեխվի նախքան շատ հեռու հասնելը: Մտածեք ձեր հայեցակարգը մինչև վերջ և վստահ եղեք, որ այն բավական բարդ է հարուստ աշխարհ, կերպարներ և խաղախաղ ստեղծելու համար:
Քայլ 2. Կարգավորեք ձեր քայլերը:
Քայլելը արագությունն ու ինտենսիվությունն է, որով սյուժեն կամ խաղն ինքնին գալիս են խաղացողի մոտ: Ինչպես լավ ֆիլմի կամ գրքի դեպքում, ցանկանում եք, որ ձեր խաղի ընթացքը լինի տեղում: Դուք չեք ցանկանում, որ այն իսկապես ինտենսիվ սկսվի, օրինակ, իսկ հետո խաղի մնացած մասը համեմատաբար ձանձրալի զգա: Ընդհանրապես, լավագույն տեմպը ընդհանուր կառուցվածքն ունենալն է ինտենսիվ գագաթնակետին, կառուցվածքը կազմված է հուզմունքի և հանգստի գագաթներից և հովիտներից:
Քայլ 3. Իմացեք պատմություն պատմելու դասական տեխնիկայի մասին:
Լավագույն խաղերից շատերը օգտագործում են դասական հեքիաթասացության տեխնիկան: Դուք պետք է ուսումնասիրեք դրանք և տեսնեք, արդյոք դրանք կարող են օգնել ձեզ ձեր խաղը ստեղծելու գործում:
- Գործողությունների կառուցվածքները սովորաբար օգտագործվում են պիեսներում, ֆիլմերում և գրքերում, որոնք կօգնեն ճշգրտել քայլերը: Փնտրեք գործող կառույցները, եթե վստահ չեք, որ քայլում եք:
- Մոնոմիթը կամ Հերոսի ճանապարհորդությունը ամենասովորական պատմող փիլիսոփայություններից մեկն է ՝ պնդելով, որ պատմվածքների մեծ մասը համապատասխանում է ընդհանուր օրինաչափությանը: Դուք կարող եք օգտագործել այս օրինակը ՝ օգնելու նրան խաղալ մարդու բնածին հոգեբանության վրա: Journանապարհորդությունը խաղերում մոնոմիտի օգտագործման լավագույն օրինակներից մեկն է, սակայն այն կարելի է գտնել դրանցից շատերի մեջ:
Քայլ 4. Խուսափեք տրոպերից:
Tropes- ը հեքիաթասաց կլիշեներ են: Ոմանք ավելի լավն են, քան մյուսները, իսկ ոմանք նույնիսկ կարող են օգտակար լինել, բայց ընդհանրապես դուք պետք է հնարավորինս շատ կլիշներից խուսափեք: Մի քիչ ժամանակ ծախսեք TVTropes կայքի վրա և տեսեք, թե արդյոք նախագծում եք քայլող կլիշե:
Մաս 6 -ից 7 -ը. Ձեր կերպարների ձևավորում
Քայլ 1. Լիովին զարգացրեք ձեր կերպարները:
Դուք ցանկանում եք, որ ձեր կերպարները լինեն լիարժեք և հարուստ, քանի որ դա ձեր խաղացողներին դարձնում է ավելի ներգրավված և ներդրված խաղի մեջ: Սա նշանակում է կերպարներին տալ բարդ անհատականություններ և թերություններ: Եթե օգնության կարիք ունեք բարդ անհատականություններ պատկերացնելու և գրելու համար, փորձեք բնավորության զարգացման որոշ վարժություններ ՝ գծելով ձեր կերպարը Myers-Briggs- ի անհատական գծապատկերում կամ կերպարների հավասարեցման աղյուսակում:
Քայլ 2. Տեղ թողեք բնավորության զարգացման համար:
Ձեր կերպարները պետք է փոխվեն որպես մարդիկ խաղի ընթացքում: Սա նրանց ավելի հետաքրքիր է դարձնում: Սա նշանակում է, որ նրանք, ընդհանուր առմամբ, պետք է սկսեն որոշ հիմնական թերություններով կամ ընդհանրապես ավելի վատ անհատականությամբ, քան դրանք ավարտվում են:
Քայլ 3. Մտեք ձեր կերպարի գլխում:
Իրոք, հեշտ է կերպարներ գրելիս ստիպել նրանց անել այն, ինչ մենք կանեինք, այլ ոչ թե այն, ինչ նրանք կանեին: Բայց այս տեսակի ծույլ գրվածքը հաճախ տեսանելի է խաղացողների համար, քանի որ այն այնքան անբնական է թվում: Կենտրոնացեք այն բանի վրա, թե ինչ կանեին ձեր կերպարները, և ձեր խաղը շատ ավելի լավը կդարձնեք:
Քայլ 4. Մտածեք որոշ բազմազանության մասին:
Խաղերը հակված են բազմազանության, իսկ կերպարները շատ ավելի նման են, քան իրական կյանքում: Սա կարող է ստիպել խաղերին նման և ձանձրալի զգալ: Ձեր խաղի մեջ ներառելով բազմազանությունը, դուք կարող եք ոչ միայն այն դարձնել ավելի հետաքրքիր, այլև բարձրացնել ձեր խաղի մասին աղմուկը `այն առանձնացնելով մյուսներից:
Մաս 7 -ից 7 -ից
Քայլ 1. Սովորեք ձեզ անհրաժեշտ հմտությունները:
Խաղ պատրաստելու համար ձեզ հարկավոր են որոշ հմտություններ (հմտություններ, որոնք մենք չենք կարող ձեզ սովորեցնել այստեղ, քանի որ դրանք չափազանց բարդ են): Այս հմտությունները սովորելու համար գուցե անհրաժեշտ լինի գնալ դպրոց, բայց տեխնիկապես հնարավոր է դրանք սովորել նաև ինքնուրույն: Ձեզ անհրաժեշտ կլինի մաթեմատիկայի լավ իմացություն, քանի որ շատ խաղեր հանգում են մի շարք հավասարումների: Դուք նաև պետք է սովորեք ծրագրավորման լեզու (սովորաբար C, C ++ կամ C#): Կան խաղերի ձևավորման դպրոցներ, բայց ամենալավն այն է, որ գնաք այն լավագույն դպրոցը, որտեղ կարող եք զբաղվել ծրագրավորման համար: Սա ձեզ կտա ավելի բազմազան հմտությունների հավաքածու, որպեսզի կարողանաք զբաղվել որպես ծրագրավորողի ընդհանուր աշխատանք, եթե անհապաղ աշխատանքի չընդունվեք ընկերությունում:
Քայլ 2. Սկսեք փոքրիկ խաղ պատրաստելով:
Եթե ցանկանում եք ներխուժել արդյունաբերություն և սկսել աշխատել հիմնական հրատարակիչների հետ, լավ գաղափար է սկսել ՝ ստեղծելով ընդամենը մի փոքր, բայց գրավիչ խաղ, որը ցույց է տալիս ձեր հմտությունները, բայց դրա պատրաստումը չի պահանջում 5 տարի: Սա կարող է ինչ -որ մեկին բավական հետաքրքրություն առաջացնել ՝ ձեզ աշխատանք տալու կամ գումար տալու համար: Նաև պարզապես չեք ուզում ավելի շատ կծել, քան կարող եք ծամել:
Քայլ 3. Մնացեք ինդի:
Ձեզ հարկավոր չէ ձեր խաղը հրատարակել խոշոր հրատարակչի կողմից: Պետք չէ ճանաչվել ոչ ոքի կողմից, բացի ձեր խաղացողներից, եթե չեք ցանկանում: Ինդի խաղերի շուկան կենդանի է և մեկնարկում է, և հենց հիմա ամենալավ ժամանակն է նման խաղ խաղալու համար: Հիշեք սա ՝ նախքան պաշտոնական աջակցություն ձեռք բերելը:
Քայլ 4. Օգտվեք Kickstarter- ից և ամբոխի ֆինանսավորման այլ կայքերից:
Եթե ցանկանում եք հիանալի խաղ պատրաստել ՝ ցանկացած տեսակի, ընդհանրապես, ձեզ հարկավոր է որոշակի գումար ստանալ: Խաղի պատրաստման համար անհրաժեշտ է շատ գումար: Ներկայումս այդ գումարը ստանալու լավագույն միջոցը Kickstarter- ի գործարկումն է, որը հանդիսանում է ամբոխի ֆինանսավորման բազմաթիվ հարթակներից մեկը: Ստուգեք Kickstarters- ը, որոնք անցյալում հաջողություններ են գրանցել, տեսնելու համար, թե ինչ են նրանք ճիշտ արել, բայց հիմնական խորհուրդներն են `ունենալ մեծ խթաններ և անընդհատ շփվել:
Քայլ 5. Ստացեք ձեր խաղը Steam- ում:
Steam- ը Valve- ի թվային խաղերի խանութն է և համակարգչային խաղերի բաշխման ամենահայտնի ալիքներից մեկը: Նրանք նաև ինդի խաղերի ամենաբարեկամական բաշխման ալիքներից են: Եթե դուք պատրաստում եք այս տեսակի խաղ, ապա հաջողության հասնելու ձեր լավագույն խաղադրույքը դա Steam- ում ձեռք բերելն է: Ներկայումս Steam Greenlight- ն այն ալիքն է, որով դուք, հավանաբար, ստիպված կլինեք անցնել:
Քայլ 6. Կառուցեք երկրպագուների բազա:
Ստեղծեք կայք և սոցիալական լրատվամիջոցների հաշիվների բանակ ձեր խաղի համար: Անընդհատ թարմացրեք և թույլ տվեք մարդկանց զգալ ներգրավված գործընթացում: Հնարավորինս շփվեք այն մարդկանց հետ, ովքեր հետաքրքրվում են ձեր արածով: Ձեր խաղով ոգևորված մարդիկ ինդի հաջողության բանալին են, քանի որ հետաքրքրությունը հաճախ հիմնական գործոնն է այնպիսի գործերում, ինչպիսին է Steam- ում աշխատելը:
Քայլ 7. Ընկերացեք համայնքում:
Ինդի համայնքը շատ ամուր է, և նրանցից շատերը կարող են օգնել ձեզ հաջողության հասնելու ձեր ճանապարհին: Եթե ցանկանում եք հաջողության հասնել, լավ գաղափար է նրանց հետ ընկերանալ, օգնել աջակցել նրանց ձեռնարկումներում և խթանել նրանց խաղերը: Նրանք կօգնեն ձեզ անել նույնը, եթե նրանք կարծում են, որ ինչ -որ արժեքավոր բան ունեք:
Խորհուրդներ
- Ձեր հեռախոսում միշտ պահեք մի փոքրիկ նոթատետր և գրիչ կամ նոթատետրերի ծրագիր, որպեսզի կարողանաք արձանագրել ցանկացած լավ գաղափար, որը կարող է ստանալ ձեր խաղի համար, երբ այլ բաներ եք անում:
- Եթե նախկինում երբեք խաղ չեք նախագծել, ձեր գաղափարը տևելու է տասից հարյուր անգամ ավելի երկար, քան կարծում եք ավարտին հասցնելը: Սկսեք շատ փոքր:
- Ամբողջ գործընթացը շատ ավելի հեշտ կթվա, եթե դուք երևակայական և ստեղծագործող եք: Փորձեք գալ հնարամիտ նոր գաղափարների և թողեք, որ ձեր ստեղծագործական կարողությունը հոսի - այն երկարաժամկետ կտրվածքով կփոխհատուցվի.
- Ընդմիջումներ արեք: Դիզայնը որոշ ժամանակ թողնելը ձեզ նոր հեռանկար կտա: Պարզապես համոզվեք, որ դուք իսկապես վերադառնալու եք: Առավոտը միայն հարաբերությունները զղջալու կամ նախորդ հարբած գիշերների համար չէ: Երբեմն դա կարող է փրկել նախագիծը, երբ գիտակցում ես, որ մի ամբողջ գիշերվա աշխատանքը նման է պուդլի ՝ քնի պակասի և չափազանց ճռճռոցի պատճառով: Ձեր ղեկավարին կամ ինքներդ ձեզ բացատրելը, թե ինչու է ծածկագիրը պուդլի տեսք ունենում, հեշտ չէ: Ընդմիջումներ արեք և խուսափեք այս սցենարից:
- Ստացեք ինչ -որ բան, որը հնարավոր է խաղալ, հնարավորինս արագ զարգացնելով, այնուհետև մշակեք այդ միջուկից:
- Մշակեք որոշ գաղափարներ:
- Շատ չծանրաբեռնվեք կլիշներից խուսափելու հարցում: Դրանք դառնում են կլիշներ, քանի որ աշխատում են, այնպես որ երբեմն կարող եք ազատվել օգտագործվածի վրա թարմ պտույտ դնելուց:
- Սկսեք պարզ: Եթե փորձեք բարդ խաղ սարքել ոչ ադեկվատ հմտություններով, ապա ամենայն հավանականությամբ դա բավականին սարսափելի կստացվի: Եղեք համեստ, սկսեք փոքրից և ճշտեք ձեր հմտությունները ճանապարհին:
- Միշտ թույլտվություն ստացեք պաշտոնական մշակողներից ՝ երկրպագու-խաղ ստեղծելուց առաջ, եթե դրա վրա հիմնված խաղը հեղինակային իրավունքով պաշտպանված է: Սա կանխելու է դատական հայցերը, սնանկությունը, ձեր վեբ կայքի փակումը կամ նույնիսկ տուգանքը կամ ազատազրկումը: Հեղինակային իրավունքի խախտումը անօրինական է:
- Եթե որևէ մեկը սկսում է ձեր խաղից ակտիվներ գողանալ, ապա պետք է նրանց դեմ ներկայացնեք Digital Millennium Copyright Act (DMCA) հեռացման ծանուցում:
