Տրանսը, թերեւս, ամենաէմոցիոնալ ժանրն է էլեկտրոնային երաժշտության մեջ: Դա կարող է ձեզ ստիպել պոռթկալ պոռթկալ կամ սկսել լաց լինել առանց որևէ պատճառի: Այն ունակություն ունի ունկնդրի մեջ սերմանել մաքուր երանություն: Տրանսի այնքան տարբեր ենթաժանրեր կան, որ այն շարունակում են յուրահատուկ դարձնել մինչ օրս: Եթե դուք հետաքրքրված եք ձեր սեփական տրանս երաժշտության ստեղծմամբ, լինի դա զվարճանքի կամ ձեր անունը հանելու համար, ահա մի քանի քայլ, որոնք կօգնեն ձեզ սկսել:
Քայլեր
Քայլ 1. Հասկացեք, թե ինչն է յուրահատուկ դարձնում տրանսը:
Trance- ը, մասնավորապես, ունի յուրահատուկ բնութագրեր, որոնք նրան տարբերում են այլ էլեկտրոնային երաժշտությունից: Դրանք ներառում են, բայց չեն սահմանափակվում ստորև թվարկված գործոններով.
- Զգացմունք: Տրանսի հիմնական բնութագրիչներից մեկը զգացմունքային գործոնի մեջ է, որը այն դնում է ունկնդրի մոտ: Tամանակակից տրանս երաժշտության մեծ մասը շեշտը դնում է «կուտակման և փլուզման» վրա, որը կապված է առաջադեմ տրանսի հետ, ինչը լավ է չափավորության մեջ: Տեղյակ եղեք, որ տրանս երաժշտությունը չի սկսել օգտագործել առաջադեմ կառուցվածքներ և խափանումներ մինչև 90-ականների վերջը: Նախկին տրանսը սովորաբար կպահեր նույն ռիթմը ամբողջ երգի տևողության համար:
- Կրկնություն: Տրանս երաժշտությունը սովորաբար շատ կրկնվող է: Սա չպետք է կապվի բացասական երևույթի հետ, քանի որ կրկնությունը այն գործոններից մեկն է, որն օգնում է սերմանել ժանրի հուզական կողմերը: Դուք պետք է զգույշ լինեք, որ ցանկացած կրկնություն բնականաբար հոսվի: Կրկնությունը, որը ճիշտ չի հոսում, ինքնին հակված է լինելու «ընդօրինակել կոտրված ձայնագրությունը», ինչը դժվարացնում է ունկնդիրների համար հարմարվելը և կապվել ձայնին:
- Քառորդ նոտայի բաս հարված: Քառորդ նոտայի հարվածը օգնում է պահպանել զգացմունքային գործոնը, որն առաջանում է կրկնությունից: Գրեթե բոլոր տրանս երաժշտությունն ունի որոշիչ քառորդ նոտայի բաս հարված, որը սովորաբար մնում է երգի մեծ մասի համար: Հիշեք, որ քառորդ նոտայի հարվածը պարտադիր չէ, որ ճնշող բաս նոտա լինի. դուք կարող եք ընտրել մեղմ ձայն: Նմանապես, շատ արտիստներ կսկսեն շրջապատող հնչյունների շարանը և աստիճանաբար ունկնդրին կմշակեն հիմնական մեղեդու մեջ:
- Զարկ / րոպե: Տրանսի մեծ մասը գտնվում է 130-150 BPM միջակայքում: Երբեմն այն կարող է իջնել 120 BPM- ից ցածր, մասնավորապես ՝ շրջապատային տրանսում, բայց ընդհանուր առմամբ այն չի գերազանցում 150 BPM- ը, քանի որ դա սկսում է սահմանել էլեկտրոնային երաժշտության կարծիքը, որն ինքնին մեկ այլ ժանր է: EDM- ի շատ ժանրերի համար 128 BPM- ը լավ է և շատ լավ է տրանս երաժշտության համար, քանի որ այն ինչ -որ չափով միջնաժամկետ է, բայց ունի հեշտ պարելու զգացողություն: Այն լավ է նաև տրանս երաժշտության մեջ օգտագործվող պարի ոճի համար, որը ձեռքերը օդում բազմիցս վեր ու վար է ցատկում:
Քայլ 2. Ստացեք ոգեշնչում:
Թեև մեկ այլ արտիստի երաժշտությունը պատճենելը լավագույն գաղափարը չէ, ոչ մի վատ բան չկա ՝ ոգեշնչման և գաղափարների համար այլ արտիստներին լսելու մեջ: Լսեք շատ տրանս երաժշտություն ՝ որոշելու, թե ինչն է ձեզ դուր գալիս, ինչն է ձեզ ոգեշնչում և ինչ տեսակի երաժշտություն կցանկանայիք պատրաստել:
- Հիշեք, որ տրանսի մի քանի տարբեր ենթաժանրեր կան: Տրանսի ձայնը զգալիորեն փոխվել է այն, ինչ հնչում էր մեկ տասնամյակ առաջ: Համոզվեք, որ 90 -ականների սկզբից զգացեք տրանսը, ինչպես նաև այսօր թողարկված տրանսը:
- Շատ մեծ ձայնագրող արտիստներ մոտ են պահում իրենց ժանրի երաժշտությունը: Այս «տեղեկատու աշխատանքը» կապահովի, որ դուք պահպանեք այն ժանրի հիմունքները, որոնց համար ցանկանում եք երգ գրել: Ինչպես բոլոր մեծ նկարիչները ոգեշնչման համար ուսումնասիրում են իրենց հասակակիցներին, այնպես էլ դուք:
Քայլ 3. Լսեք տրանս -ի մի քանի ենթաժանր:
Տրանսը կարող է ունենալ որոշ ունիվերսալ բնութագրեր, սակայն նրա մեղեդին կարող է հսկայականորեն տարբերվել ենթաժանրերի միջև: Recանաչեք այս ենթաժանրերից մի քանիսի բնութագրերը.
- «Դասական» տրանս. Թեև սա հատուկ սահմանված ենթաժանր չէ, սա վերաբերում է վաղ տրանսին, որը սկսվել է 80 -ականների վերջին: Այս ենթաժանրը հսկայական ուշադրություն է դարձնում կրկնությանը ՝ դանդաղ փոխվելով երգի ընթացքում: Կարելի է ասել, որ դասական տրանսը բխում է ժամանակակից դասական երաժշտության «մինիմալիզմից», որը մշակել են ժամանակակից կոմպոզիտորներ, ինչպիսիք են Սթիվ Ռեյխը, Թերի Ռայլին, Լա Մոնտե Յանգը և Ֆիլիպ Գլասը:
- Թթվային տրանս. Թթվային տրանսը հիմնականում նման է դասական տրանսին, բացառությամբ, որ այն ունի շատ ավելի հիպնոսային և «եռակի» զգացում: Այն ունի յուրահատուկ ձայն, որը հաճախ ձեռք է բերվում ֆիլտրերի, տապակների և տատանումների հետ խաղալով ՝ ստեղծելով «գիտաֆանտաստիկա» -էսկայական ձայն: Տես Roland TB-303:
- Պրոգրեսիվ տրանս. Այս ենթաժանրը սահմանեց հանրաճանաչ «կառուցման և քայքայման» թեմաները, որոնք հաճախ կապված են տրանսի հետ: Մեղեդիների առաջընթացը դանդաղ կառուցելով և կեղծ «լարվածություն» ստեղծելով ՝ զգացմունքային երանության պոռթկում է տեղի ունենում մեղեդու գագաթնակետին, երբ այն «արձակում է»: Այս թողարկումները հաճախ կատարվում են մեղեդիում կարճ հանգստություն ստեղծելով ՝ հիմնական թեմային արագ վերադառնալուց առաջ: Այլ սովորական տեխնիկան ներառում է դադար, հանգստանալու օգտագործում, BPM- ի արագ արագացում և քառորդից ութերորդից մինչև տասնվեցերորդ առաջընթաց հարվածների կիրառում, նոտայի հարվածներ և այլն: Առաջադիմական տրանսում գտնվող հիմնական արտիստներն են Տիեստոն, Դարյուդը, Արմին վան Բուրենը և Պոլ վան Դիկը:
- Կառավարությունը տրանս. Այս ենթաժանրը կիսում է թթվային տրանսի բնութագրիչներից շատերը, բայց ունի յուրահատուկ «օրգանական» հնչողություն դրան: Կառավարության տրանսն այնպիսի բարդ և համակարգված տրանս է, որ շատ այլ «ենթաօրենսդրություններ» ծագել են goa trance- ից:
- Հոգեբուժական տրանս. Նաև հայտնի է որպես psytrance, այս ենթաժանրը շատ նման է գոային: Այն, ինչ կառավարությունը ստեղծում է օրգանական զգացողության համար, psytrance- ն ստեղծում է էլեկտրոնային, ֆուտուրիստական զգացում: Psytrance- ը հակված է ավելի շատ գիտաֆանտաստիկ հնչյունների օգտագործել թթվային տրանսում օգտագործվող տեխնիկայի հետ միասին:
- Շրջապատային տրանս. Այս ենթաժանրը հակված է օգտագործել շատ ավելի դանդաղ BPM և ավելի քիչ շեշտ է դնում քառորդ նոտայի հարվածի վրա: Շատ շրջապատող արտիստներ ընդհանրապես վերացնում են քառորդ գրառման միջոցը և ընկնում կես նշումների կամ այլ միջոցների: Մթնոլորտային տրանսն ընդհանուր առմամբ օգտագործում է ավելի մեղմ հնչյուններ և պահպանում է «հեշտ լսող» զգացողությունը ՝ միևնույն ժամանակ պահպանելով տրանսի հետ կապված կրկնվող և հուզական հատկությունները:
- Տեխ-տրանս. Տեխն-տրանսը տեխնոյի և տրանսի միջև միաձուլում է: Շատ կոշտ է: Այն չի կենտրոնանում մեղեդու վրա, երբեմն մեղեդին կկիրառվի ճեղքման մեջ: Սովորաբար կենտրոնանում է մեկ նոտան շահարկելու և խմբագրելու տաղանդի շուրջ `շատ արդյունաբերական հնչող սինթետ ստեղծելու համար: Տեխնոլոգիայի ոլորտում մասնագիտացած որոշ անուններ են ՝ Սանդեր վան Դորնը, Աբել Ռամոսը, Բրայան Քերնին, Ռենդի Կատանան և Մարսել Վուդսը:
Քայլ 4. Վերլուծեք երաժշտությունը:
Ինչպե՞ս է այն բաժանվում և բաժանվում: Ի՞նչ հարվածային գործիքներ են պարզապես ավելացվել կամ հանվել: Ինչպե՞ս փոխվեց մեղեդին: Ի՞նչ է կատարվում ամեն ինչ: Ինչպիսի՞ միջավայրի ձայներ կարող եք լսել հետին պլանում:
Քայլ 5. Գնեք համապատասխան բնութագրիչներով համակարգիչ:
Ձեզ անհրաժեշտ կլինի բարձրակարգ մեքենա, որը կարող է կարգավորել հնչյունների պատրաստում և խմբագրում, եթե դուք փնտրում եք որակյալ երաժշտություն արտադրել: Ահա որոշ կարևոր բնութագրեր, որոնք պետք է հաշվի առնել:
- Պրոցեսոր: Երկմիջուկ պրոցեսորները հատկապես արդյունավետ են ֆունկցիոնալությունը պարզեցնելու և կատարումը բարելավելու համար ՝ տրանս երաժշտություն գրելիս: Չորս միջուկները նույնպես դաժանորեն արդյունավետ են, բայց թանկ են: Բացի այդ, որոշ մեքենաներ դեռ չունեն չորս միջուկային պրոցեսորի հզորությունը կարգավորելու հնարավորություններ:
- Կոշտ սկավառակի տարածություն: Ավելի բարձր որակի հնչյուններ նշանակում են ավելի մեծ ձայնային ֆայլեր: Հիշեք, որ դուք երաժշտություն չեք գրում MP3 որակի միջոցով, որը միջին բիթը կազմում է 128 -ից մինչև 320 -ը: Ձեր երաժշտությունը զարգացնելու համար ձայների ամենաբարձր որակի բիթային արագությունները կցանկանաք: Ձեր կոշտ սկավառակի չափը կարող է զգալիորեն տարբերվել `կախված այն հնչյուններից, որոնք դուք մտադիր եք օգտագործել: 250 ԳԲ կոշտ սկավառակի տարածքը շատ լիբերալ գումար է:
- RAM: Երկու գիգաբայթ RAM (2 ԳԲ) արդար մեկնարկային միջոց է: 1 ԳԲ օպերատիվ հիշողությունը հակված է նվազեցնել սահմանը, և 1 ԳԲ -ից ցածր որևէ բանի հետ արդյունավետ աշխատելը դառնում է հատկապես դժվար:
- Ձայնային քարտ: Ձեզ հարկավոր կլինի բարձրորակ ձայնային քարտ: Ներքին M ձայնային «Աուդիոֆիլ» ձայնային քարտը RCA- ով լավ կլինի, ինչպես նաև արտաքին «արագ ուղու» USB ձայնային քարտը խոսափողի մուտքով/RCA: Սա նաև լավ է խառնուրդներ ձայնագրելու համար:
- Երաժշտություն արտադրող/խմբագրող ծրագրակազմ: Սա ավելի մանրամասն կներկայացվի ստորև:
Քայլ 6. Գնեք կամ ներբեռնեք երաժշտություն ստեղծող ծրագրակազմ:
Ableton Live- ը, Reason- ը և/կամ FL Studio- ն լավ ծրագրեր են, որոնք կարող եք օգտագործել ՝ օգնելու ձեզ կատարել հարվածներ, ընդմիջումներ և բաս գծեր: (Կամ, եթե Mac- ի սեփականատեր եք, փորձեք GarageBand կամ EasyBeat կամ Logic Pro ՝ ավելի առաջադեմ ստեղծագործության համար: Linux- ում LMMS- ը պարզապես լավ կլինի և աշխատում է նաև Windows- ում) Timeամանակն ու նվիրվածությունը ցույց կտան լավագույն արդյունքները:
Քայլ 7. Սովորեք օգտագործել ծրագրակազմը:
Getգացեք ձեր հնչյունների և ձեր ոճի մասին: Փորձեք մոդայավորել նախապես ծրագրավորված հնչյունները, որոնք ձեզ դուր են գալիս:
Քայլ 8. Իմացեք, թե ինչպես է աշխատում սինթեզատորը:
Տատանումներ, ալիքի ձևեր, զտիչներ, LFOs: Synths- ի նախադրվածները լավ մեկնարկելու միջոց են, բայց հնչյունների ինքներդ ծրագրավորումը երկարաժամկետ հեռանկարում շատ ավելի շահավետ կլինի:
Քայլ 9. Ձեռք բերեք ձեզ գործիքներ և գործիքներ երաժշտություն ստեղծելու համար:
Թեև կանխորոշված մեղեդիներ և հնչյուններ օգտագործելը օգտակար է տրանս ստեղծող սկսնակների համար, բայց ավելի լավ է մշակեք ձեր յուրահատուկ ձայնը: Կան բազմաթիվ անվճար VST (վիրտուալ ստուդիայի տեխնոլոգիա), որոնք բոլորը կբարելավեն ձեր երաժշտության մակարդակը:
- KVR Audio- ն հիանալի կայք է VST- ներ ներբեռնելու համար, իսկ Synth1- ը կամ SuperwaveP8- ը լավ և հեշտ ծրագրավորվող սինթեզներ են:
- Եթե դուք պատրաստ եք ծախսել մի փոքր գումար (~ 90 դոլար), Nexus- ը այն VST- ն է, որը ցանկանում եք լավագույն տրանս կապարի հնչյունների համար: Մեկ այլ նշանավոր VST- ն V-Station- ն է, որը հիանալի է տրանսին հատուկ արտադրության համար: Vanguard- ը ևս մեկ հիանալի VSTi է, որը կարելի է ձեռք բերել: Նաև Sylenth- ը և Spectrasonics- ը ամենուրեք կողմ են կողմնակիցների համար: Gladiator 2 և zebra synths- ը նույնպես շատ լավն են:
- Psytrance- ի և Goa- ի տրանս բասի ձայնը կարող է դժվար լինել զրոյից ծրագրել ընդհանուր նպատակի համար, եթե սկսնակ եք: Alien303- ը դրա համար շատ լավ սկիզբ է, մինչև ինքներդ չզգաք, թե ինչպես կատարել հնչյունները:
Քայլ 10. Գնեք MIDI տախտակ:
M Audio MIDI տախտակը, Oxygen O2- ը, Keystudio- ն կամ M-audio Axiom- ը կամ Novation- ը լավ են սկսնակների համար: Ձեզ կարող են անհրաժեշտ վարորդներ լինել ձեր նախընտրած MIDI տախտակի համար: M Audio- ի համար անհրաժեշտ վարորդները կարող եք ներբեռնել անմիջապես իրենց կայքից:
Քայլ 11. Ստացեք ինքներդ ստուդիայի մոնիտոր:
KRK- ը, Mackie- ն, Behringer- ը կամ Fostex- ը ձեզ լավ կանեն: Համոզվեք, որ դրանք ունեն առնվազն 3 դյույմանոց սուբվուֆեր-դա ձեզ անհրաժեշտ կլինի տրանսում հարվածների և բասերի համար: Բացի այդ, ձեր բարձրախոսները պետք է ունենան առնվազն 1 դյույմ թիթեռ: Մի վատնեք ձեր գումարը էժան հանդերձանքի վրա: Ֆիրմային անվանումներն իսկապես վճարում են:
Քայլ 12. Կատարեք միքսթեյփ ՝ ցուցադրելով ձեր տաղանդները:
Մի անհանգստացեք, եթե այն սկզբում հիանալի չի հնչում. պրակտիկայով ավելի լավը կդառնաս: Փորձեք քննադատորեն վերաբերվել ինքներդ ձեզ, բայց նաև նկատեք, թե ինչպես կարող եք կատարելագործվել: Հիշեք, որ դուք նրանց մակարդակի վրա չեք, քանի դեռ չեք աշխատել այնտեղ: Պրակտիկա է պետք:
Քայլ 13. Հրապարակեք ձեր երաժշտությունը:
Անհրաժեշտ չէ անմիջապես գնալ պրոդյուսերի մոտ և ցույց տալ ձեր աշխատանքը, բայց կարող եք ստեղծել Facebook կամ Soundcloud.com երաժշտական էջ ՝ ձեր անունը այնտեղ հայտնելու համար: Գտեք ինքներդ ձեզ խթանելու միջոց: Հիշեք. Եթե մեկ մարդ ձեզ չի սիրում, դա միայն մեկի կարծիքն է:
Քայլ 14. Խթանիր ինքդ քեզ և կապ հաստատիր:
Երբ զգաք, որ ձեր արտադրությունները դրական են ընթանում, փորձեք ստորագրել: Շատ դժվար կլինի, բայց վերջնական արդյունքը ձեզ իսկապես կատարված կթողնի: Հնարավոր է, որ ձեզ անհրաժեշտ լինի ուղարկել առնվազն 100 ցուցադրական հայտ ամբողջ աշխարհի պիտակներին ՝ նախքան որևէ նշանակալի ճանաչում ստանալը:
Քայլ 15. Արտահանել, մատուցել և վերբեռնել ձեր հետքերը:
Կան մի քանի ասպեկտներ, որոնք պետք է հաշվի առնել դա անելիս:
- Արտահանեք ձեր հետքերը ձեր ծրագրակազմից: Օգտագործեք ձեր նախընտրած ձևաչափը (սովորաբար առանց կորստի. FLAC): Շատ ծրագրեր թույլ են տալիս նաև արտահանել. MP3, բայց վստահ եղեք, որ օգտագործում եք V0 փոփոխական բիթ արագության կանխադրված):
- Վերբեռնեք ձեր ֆայլը ՝ օգտագործելով ձեր ընտրած ֆայլերի փոխանակման կայքը: Կան անհամար կայքեր, բայց YouSendIt- ը հատկապես ուշագրավ է: Այն անվճար չէ, բայց այն թույլ է տալիս ուղարկել երգեր անմիջապես ցանկացած մեկի էլ. Ստեղծեք ուղղակի. MP3 URL ձեր ֆայլին և պատճենեք և տեղադրեք այն ձեր բոլոր ցուցադրական ներկայացումներում: Ներառեք ցանկացած լրացուցիչ ֆոնային տեղեկատվություն, որը ցանկանում եք, ինչպիսիք են ձեր էլ. Փոստը, ձեր Myspace- ը և այլն:
-
Ստեղծեք Myspace երաժշտական էջ: Ձեր էջում պետք է միայն նմուշներ վերբեռնեք, քանի որ չափի սահմանափակում կա մոտ 6 ՄԲ: Հիշեք, որ ձեր ձայնի որակը պահեք 296 կբիթ / վրկ -ից բարձր: Այսպիսով, դուք կառաջարկեք լավ նախադիտում լավ որակով, որը ավելի շատ այցելուներ կգրավի: Ձեր երգի մի հատվածը վերբեռնելը նաև անվտանգության նախազգուշական միջոց է, որպեսզի խուսափեք օգտվողներից ձեր լիամետրաժ երաժշտությունը պատռելուց:
Տեսանյութ - Այս ծառայությունից օգտվելով ՝ որոշ տեղեկություններ կարող են կիսվել YouTube- ի հետ:
Խորհուրդներ
- Եղեք համբերատար ձեր նկատմամբ և մի հանձնվեք: Ձեզ ժամանակ է պետք, և շատ: Ձեր առաջին երգը հավանաբար լավագույնը չի լինի: Նշված բոլոր ծրագրակազմերը կլինեն թանկ և բարդ օգտագործման համար, սակայն այն կվճարվի:
- Փորձեք լինել ինքնատիպ և զարգացնել ձեր սեփական ձայնը: Սա ակնհայտորեն ավելի հեշտ է ասվել, քան արվել, բայց եթե դուք փնտրում եք փառք, ապա եզակիությունն այն է, ինչ բնորոշում է ցանկացած երաժշտական արտիստի այսօր ՝ ձայնի, ոգեշնչման կամ կերպարի միջոցով:
- Փորձեք ձեզ առանձնացնել երաժշտությունից: Ձևացրեք, թե ինչ -որ մեկը պարում է, որը լսում է ձեր երգը: Սա հատկապես կարևոր է, քանի որ այն կօգնի ձեզ կատարելագործվել անհրաժեշտության դեպքում:
- Ishkur's Guide to Electronic Music- ը հիանալի կայք է, որը քարտեզագրում է բոլոր էլեկտրոնային երաժշտության առաջընթացներն ու բաժանումները, ներառյալ տրանսում իր սեփական բաժինը: Այն տալիս է օրինակներ ձայնային հոլովակների միջոցով, ինչպես նաև ներառում է յուրաքանչյուր համապատասխան ժանրի մասին կարճ նկարագրություններ:
Զգուշություն
- Երաժշտության բոլոր ձևերը մի փոքր ավելին են, քան նախկինում եղած տարբերակները: Այնուամենայնիվ, ոչ մի արդարացում չկա գրագողություն կատարելու համար: Երաժշտություն ստեղծելիս հիշեք, որ դուք կառուցում եք ոչ միայն ուրիշների աշխատանքը, այլ ձեր սեփական գեղարվեստական հմտությունների և երաժշտական գաղափարների հավաքածուն:
- Կրկնությունը կարևոր է, բայց զգույշ եղեք, որպեսզի նախշերը լավ ներթափանցվեն մեկը մյուսի մեջ և անթերի պտտվեն: Եթե դուք հեշտությամբ կարող եք «պիտակավորել» այն վայրում, որտեղ սկսվում կամ ավարտվում է հանգույցի մեղեդին կամ ձայնը, ապա կարող եք խնդիր ունենալ: Փորձեք բարելավել օղակի անցումը, դանդաղեցնել ազդեցությունը կամ պարզապես օգտագործել այլ բան:
- Չնայած երբեմն տեղին է էլեկտրոնային երաժշտության որոշ ժանրերի համար, ինչպիսիք են Hard Trance- ը, աշխատեք չօգտագործել ավելորդ և չափազանց զգացմունքային գործիքներ և մեղեդիներ: Սովորաբար սինթեզված տողերը նման դեպքերի ամենամեծ մեղավորն են: Տրանսը պետք է լինի գրավիչ և զգացմունքային, բայց ոչ կատակերգական:
- Մտածեք տրանսը որպես հանելուկ; եթե այն բարդացնում եք, ձեր ունկնդրի ավելի ու ավելի շատ հասկացողություն է պահանջվում ստանալու համար, եթե պարզեցնեք ՝ հակառակը: Ընդհանրապես տրանս կատարեք այնպես, ինչպես հարմար եք համարում: Քանի որ անկախ ամեն ինչից, դուք միշտ ավարտում եք ձեր սկսած հանելուկը ՝ անկախ նրանից, թե որքան բարդ է այն:
