Իմպրեսիոնիստներն իրենց նկարներում շարժում և էներգիա գրավելու վարպետներ էին: Նմանատիպ ոճով ներկելու համար հարմարեցրեք ձեր վրձնի հարվածները և ներկեք համարձակ գույներով: Շերտավորեք ձեր ներկը ՝ գույները համադրելու և ձեր նկարին հյուսվածք հաղորդելու համար: Քանի որ իմպրեսիոնիստները նկարել են տարբեր թեմաներ և բնապատկերներ, զբաղվեք ձեզ հետաքրքրող տեսարանների նկարմամբ: Ավելի շատ կենտրոնացեք մի պահ նկարելու վրա, քան ձեր առարկայի իրատեսական նկարչություն ստեղծելու: Ամեն ինչից ավելի հանգիստ եղեք և մի վախեցեք ռիսկի դիմել:
Քայլեր
Մեթոդ 1 -ը `3 -ից. Նկարչություն համարձակ խոզանակի հարվածներով
Քայլ 1. Դուրս եկեք ակրիլային կամ յուղաներկից և ներկի մեծ խոզանակներից:
Չնայած իմպրեսիոնիստներն օգտագործում էին յուղաներկ, այն չորացնելու համար կարող է տևել 1 -ից 2 օր: Եթե ցանկանում եք օգտագործել շատ ավելի արագ չորացող ներկ, օգտագործեք ակրիլային ներկ: Սրանք չորանում են 20 -ից 30 րոպեի ընթացքում: Ձեզ նույնպես պետք են ներկի խոզանակներ, որոնց հետ հարմար եք աշխատել:
Խոզանակների մեծ հարվածներ ստեղծելու համար օգտագործեք ներկի խոզանակներ, որոնք մի փոքր ավելի մեծ են, քան սովոր եք օգտագործել:
Քայլ 2. Սովորեք կատարել հիմնական խոզանակներ `հիմնական ձևեր ստեղծելու համար:
Կտավի օրինակ նետեք ձեր մոլետի վրա և մի փոքր ժամանակ ծախսեք հիմնական ձևերը նկարելու վրա: Շրջանակ նկարելու համար պատրաստեք կորի վրձնի հարվածների օղակ: Խաղացեք տարբեր գույների օգտագործմամբ, որպեսզի տեսնեք, թե ինչպես են դրանք խառնվում միասին: Փորձեք քառակուսիներ կամ եռանկյուններ նկարել ՝ օգտագործելով երկար, կտրված խոզանակի հարվածներ:
Փոքր պահեք խոզանակի հարվածները, որպեսզի ներկը շարժման զգացում հաղորդի նկարի ներսում:
Քայլ 3. Ձեր խոզանակի հարվածները դարձրեք հաստ և տարբերակիչ:
Ներկեք ձեր մեծ ներկի խոզանակը ներկի մեջ և քսեք այն կտավին `օգտագործելով ամուր, համարձակ հարվածներ: Հարվածները հանգիստ թողեք, այլ ոչ թե դրանք միասին խառնել: Շարունակեք նկարել ձեր թեման և առաջին պլանը `օգտագործելով տարբերակիչ, պայծառ հարվածներ:
- Եթե դուք հեռանաք նկարչությունից, խոզանակի հաստ հարվածները կշաղվեն և կհամախմբվեն ՝ էներգիայի զգացում ստեղծելու համար:
- Ավարտված նկարը կարող է բաղկացած լինել հազարավոր անհատական վրձնահարվածներից:
Քայլ 4. Ներկիր ներկապնակով դանակով `խորություն ստեղծելու համար:
Փորձեք նկարել մետաղական ներկապնակի դանակի ծայրով, խոզանակի փոխարեն: Սեղմեք հուշումը կտավի վրա և քաշեք այն, որպեսզի ներկը քաշեք, մինչ այն քսում եք: Շարունակեք ավելացնել ներկի շերտեր `հյուսվածք ստեղծելու համար:
Կարող եք նաև ներկապնակի դանակը ներկել կտավի վրա `քերծելու կամ պտտելու համար ներկի հյուսվածքը:
Քայլ 5. Շտապ աշխատեք նկարին շարժման զգացում հաղորդելու համար:
Առարկան ուսումնասիրելու և մեթոդիկորեն նկարելու փոխարեն, արագ նկարեք ՝ ձեր առարկայի գաղափարը գրավելու համար: Պատկերացրեք, որ նկարում եք ձեր ներկի վրձնով `ոչ թե պաշտոնական, հղկված նկար պատրաստելու փոխարեն:
Հուշում
Եթե դուք արագ եք պայքարում նկարչության հետ, ինքներդ ձեզ տվեք որոշակի ժամանակ և սահմանեք ժամանակաչափ: Առաջարկեք ինքներդ ձեզ ավարտել նկարը սահմանված ժամկետում:
Մեթոդ 2 -ից 3 -ը `Օգտագործելով գույնը և ստվերը
Քայլ 1. Պատկեր ստեղծելու համար սևացրեք տարբեր գույների ներկը:
Ներկիր խոզանակդ ներկի մեջ և կարճ հարվածների միջոցով փոքր քանակությամբ գույն ներկիր կտավի վրա: Ներկեք նույն գույնի տարբեր երանգներ միմյանց կողքին, որպեսզի ձեր աչքը դրանք միաձուլվի և ստեղծի մեկ պատկեր:
Օրինակ, եթե դուք նկարում եք մի ծաղիկ, ներկեք վառ կարմիր կամ նարինջներ, որպեսզի դրանք լինեն ծաղկաթերթերը և դրանց տակ մի փոքր մուգ մանուշակագույն թեքեք, որպեսզի դրանք լինեն ստվերներ: Highlightաղկի կենտրոնը ընդգծելու համար մի քանի հարված տվեք սպիտակին:
Հուշում
Ներկապնակի վրա ներկը խառնել պետք չէ, նախքան այն կտավի վրա քսելը: Երբ նայում եք ավարտված նկարին, ձեր աչքերը կմիավորեն գույները:
Քայլ 2. Ներկիր այնքան համարձակ գույներով, որքան ցանկանում ես:
Փորձեք իմպրեսիոնիստական հնարք և մի քանի առանձին գույներ ներկելու փոխարեն, օրինակ ՝ պարզ կապույտ երկինքը կամ կանաչ ծառերը, երկինքը ներկեք միմյանց կողքին տեղադրված կապույտ և մանուշակագույն վրձիններով: Խոտի կամ ծառերի կանաչը դարձնելու համար օգտագործեք կանաչ, դեղին և կապույտ: Մի վախեցեք օգտագործել շատ վառ գույներ:
- Օրինակ, եթե դուք նկարում եք ծաղիկներ, կարող եք օգտագործել վառ կանաչ, կարմիր, մանուշակագույն և դեղին գույներ: Overնշող տեսք ունենալու փոխարեն, վառ գույները ձեր իմպրեսիոնիստական նկարը կդարձնեն կենսունակ:
- Արվեստագետները, ինչպիսիք են Մոնեն և Ռենուարը, հաճախ նկարում էին մի քանի գերիշխող գույներով և իրենց աշխատանքները լրացնում էին մի փոքր ավելի զուսպ շեշտադրական գույներով:
Քայլ 3. Սահմանափակեք չեզոք գույների օգտագործումը:
Շատ քիչ իմպրեսիոնիստական նկարներ են ներկայացնում սև, սպիտակ կամ մոխրագույն: Ստվերների և մութ տարածքների համար այս ներկերն օգտագործելու փոխարեն օգտագործեք խուլ գույներ, ինչպիսիք են մուգ կանաչը, կապույտը կամ մանուշակագույնը, որոնք կհակասեն ձեր առարկայի վառ գույներին:
Օրինակ, Ռենուարը իր դիմանկարներում և ամբոխի նկարներում սևի փոխարեն օգտագործում էր հարուստ, խորը բլյուզ ՝ սևի փոխարեն:
Քայլ 4. Շարունակեք ներկել ՝ չթողնելով, որ այն փափուկ տեսք ունենա:
Քանի որ իմպրեսիոնիստների մեծ մասն աշխատում էր յուղաներկով, որի չորացման համար պահանջվում է 18-24 ժամ, նրանք հաճախ նկարում էին անմիջապես թաց ներկի վրա: Սա կտավին տալիս է մշուշոտ տեսք, որը նաև հուշում է շարժում:
Թաց-թաց նկարելը նույնպես կարևոր է գույները միասին խառնելու համար: Օրինակ, կարող եք կարմիր գույն ներկել մուգ մանուշակագույնի կամ կապույտի մոտ ՝ մայրամուտի տպավորություն թողնելու համար:
Տարբերակ
Եթե ցանկանում եք, որ նկարի որոշ հատվածներ իսկապես տարբերակիչ տեսք ունենան, թողեք ներկը չորանա տակից, ավելի շատ նկարելուց առաջ: Օրինակ, եթե դուք նկարում եք արև, թույլ տվեք ակրիլային ներկը չորացնել 20-30 րոպե, նախքան լույսի տարբերակիչ ճառագայթները ներկելը:
Քայլ 5. Չափազանցեք ստվերները և ներառեք լուսավոր նկարներ ձեր նկարում:
Փորձեք նկարել, երբ արևը երկար ստվերներ է ստեղծում և ներկեք դրանք կապույտ, մանուշակագույն և կարմիր գույներով: Դուք նաև կարող եք օրվա ընթացքում տարբեր ժամերի նույն առարկան նկարել, որպեսզի ընդգծեք լույսի փոփոխությունները: Ներկեք վառ դեղին, նարնջագույն և կարմիր գույն այն տարածքներում, որոնք ցանկանում եք ընդգծել:
Ուշադրություն դարձրեք, թե ինչպես են լույսի փոփոխությունները նկարչությանը այլ կերպ զգում: Օրինակ, արևածագի ժամանակ Մոնեի խոտի դեզերն ավելի տաք և գրավիչ են թվում, քան մայրամուտին ներկված խոտի դեզերը:
Մեթոդ 3 -ից 3 -ը ՝ Նկարչության առարկայի ընտրություն
Քայլ 1. Փնտրեք բացօթյա առարկա:
Իմպրեսիոնիստների մեծ մասը նկարում էին դրսում, ոչ թե արվեստանոցներում, որպեսզի նրանք կարողանային արագ փոփոխություններ կատարել գույնի և լույսի մեջ: Ընտրեք ցանկացած բացօթյա միջավայր, որը Ձեզ դուր է գալիս և ուշադրություն դարձրեք, թե ինչն է այն յուրահատուկ դարձնում տվյալ պահին:
Մտածեք ձյունով սահմանամերձ գետի, բերքահավաքի պատրաստ դաշտ, մթնշաղին լողափ կամ ծաղկած ծաղիկներով այգի նկարելու մասին:
Գիտեի՞ք
Իմպրեսիոնիստները, ինչպիսին է Մոնեն, հաճախ նկարում էին միևնույն բացօթյա թեման մի քանի անգամ օրվա տարբեր ժամերին:
Քայլ 2. Ընտրեք ներսի նատյուրմորտ `ներկելու համար:
Չնայած իմպրեսիոնիստները հաճախ նկարում էին դրսում, նրանք նաև նկարում էին ստուդիայի ավելի ավանդական առարկաներ, օրինակ `նատյուրմորտներ: Նատյուրմորտը իմպրեսիոնիստի պես նկարելու համար խուսափեք այն դասավորել այնպես, որ այն բեմադրված կամ կատարյալ տեսք ունենա: Փոխարենը, հաշվի առեք ձեր մակերևույթի վրա առարկաներ ցրելու կամ 1 հատ ընտրելու համար ՝ կտրելու և ներկելու համար:
Օրինակ ՝ Վան Գոգը հայտնի կերպով նկարել է ծիածանաթաղանթների, կակաչի և արևածաղկի միայնակ ծաղկամաններ, մինչդեռ Սեզանը սնունդ, շշեր և կուժեր է ցրել անհարթ սեղանների վրա:
Քայլ 3. Ընտրեք առօրյայի տեսարան, եթե նկարում եք ներսում:
Ազնվականության կամ պաշտոնական դիմանկարների տեսարաններ նկարելու փոխարեն, իմպրեսիոնիստները նախընտրեցին նկարել սովորական մարդկանց, ովքեր զբաղվում են իրենց առօրյա կյանքով: Ձեր նկարչությանը շարժման զգացում հաղորդելու համար խնդրեք ձեր առարկաներին ուտել, խմել, պարել կամ ցուցադրել գործողություններ:
Իմպրեսիոնիստական գեղանկարչության փակ տարածքները ներառում են բարեր, սրճարաններ և թատրոններ:
Քայլ 4. Ընտրեք մեկ ակնթարթ, այլ ոչ թե կարևոր իրադարձություն:
Նախկինում նկարիչները հակված էին նկարել հայտնի իրադարձություններ կամ պատմություններ: Օրինակ, նկարները պատկերում էին ճանաչելի կրոնական տեսարաններ կամ հայտնի մարտեր: Փոխարենը, իմպրեսիոնիստները նախընտրեցին որսալ մի կարճ պահ ՝ գրեթե լուսանկարի պես: Նկարելու մեկ ակնթարթ ընտրելու համար մտածեք, թե ինչն է գրավում ձեր աչքը կամ իսկապես հուզում ձեզ:
Օրինակ, նկարեք մի քանի հոգու, ովքեր խոսում են պիկնիկի մոտ կամ պարողները տաքանում են իրենց ելույթից առաջ:
Քայլ 5. Խաղացեք կազմով:
Ձեր նկարը կարող է լայնածավալ լինել, օրինակ ՝ փոքրիկ նավակ միջին գետնին ՝ շրջապատված հսկայական օվկիանոսով, կամ առարկան կարող է ինտենսիվ կտրված լինել, որպեսզի ձեր դիտողը տեսնի մի քանի հիմնական մանրամասներ: Օրինակ ՝ գյուղում շրջապատված ձիերի վրա մի խումբ հեծյալներ ցույց տալու փոխարեն կարող եք ձիու որոշ հատվածներ նկարել ձիավորի մասերով և ընդհանրապես դուրս թողնել հետին պլան:
Դուք կարող եք ներկել ավանդական կոմպոզիցիաներ, օրինակ ՝ ծաղիկների կամ մրգերի նատյուրմորտներ, իմպրեսիոնիստական ոճով:
Քայլ 6. Պարզեցրեք ձեր նկարի մանրամասները:
Հիշեք, որ իմպրեսիոնիստները չէին փորձում փոխանցել իրատեսական տեսարան: Երբ նկարելու հիմնական հատկանիշն եք ընտրել, շրջապատը պարզ պահեք, որպեսզի նրանք չմրցակցեն ձեր առարկայի հետ: Իրերը հիմնական պահելու համար ձեր հիմնական թեմային տվեք առավելագույն մանրամասներ և ամենավառ գույնը: Այնուհետև օգտագործեք խլացված գույները ՝ ֆոնը ներկելու համար ավելի մեծ, ավելի քիչ հստակ խոզանակների հարվածներով:
Օրինակ, եթե դուք ներկում եք մարդաշատ փակ տեսարան, ապա միայն առաջին պլանում գտնվող մարդկանց վրա նկարեք դեմքեր: Այնուհետև պղտորեք հատկությունները, երբ նկարը տեղափոխվում է երկրորդ պլան:
Խորհուրդներ
- Ուսումնասիրեք հայտնի իմպրեսիոնիստ նկարիչներին կամ այցելեք նրանց աշխատանքները արվեստի պատկերասրահներում: Նրանց նկարները մոտիկից տեսնելը կօգնի ձեզ հասկանալ նրանց վրձնահարվածները և ինչպես են նրանք ներկ կիրառել:
- Դա կարող է օգնել աչք ծակել, երբ դուք ստուգում եք ձեր նկարը, քանի որ դա կշաղակի ներկի գույները միասին:
