Atրվելը կամ երգը ցրվելն այն է, երբ «երգում» ես անհեթեթ վանկեր և հնչում այնպես, կարծես գործիք լինես: Սա վոկալիստի համար ամենավերջին ստեղծագործական, ինքնաբուխ արտահայտությունն է, որը թույլ է տալիս նրանց այնպիսի չպլանավորված մեղեդիներ և մենակատարներ, որոնք դուք չեք կարող ունենալ նախապես գրված բառերով: Ասել է թե ՝ գործնականում դա շատ ավելի դժվար է, քան պարզապես ինչ -որ անհեթեթություն հորինելը:
Քայլեր
Մեթոդ 1 -ը ՝ 2 -ից
Քայլ 1. Գործիքային հետքերը ցրելու համար օգտագործեք իմպրովիզացված վանկեր և հնչյուններ:
Atրվելը ձեր ձայնը իմպրովիզացիոն գործիքի վերածելու, իրական բառերը հեռացնելու և պարզապես աղմուկի, մեղեդու, ձայնի և հնչերանգի վրա կենտրոնանալու գործողություն է: Որպես այդպիսին, բոլորը կարող են անմիջապես ցրվել, նույնիսկ եթե դա տարօրինակ կամ անհարմար է զգում: Պարզապես սկսեք հնչյուններ հնչեցնել, որոնք հիանալի են հնչում ձեր լսած երգի վրա:
- Լսեք որոշ դասական սքաթ երգիչներ վաղ ոգեշնչման համար: Սառա Վոնի «Պերդիդո», Էլլա Ֆիցջերալդի «Դրանք այնտեղ են աչքերը» և Լուի Արմսթրոնգի «Heebie Jeebies» - ը անհավանական վաղ օրինակներ են:
- Atրվելն ընդհանրապես ջազային հմտություն է, սակայն այնպիսի արվեստագետներ, ինչպիսին են Սքաթմանը և Բոբի Մաքֆերինը, այն ընդլայնել են ժամանակակից ժանրի այլ ժանրերի:
Քայլ 2. scբաղվեք «զանգեր և արձագանքներ» սքաթ երգիչների և գործիքային տողերի հետ:
Դուք պետք է ընտելանաք ձեր ձայնին ոչ թե որպես խոսելու մեխանիզմ, այլ որպես գործիք: Սկզբից սկսելով ՝ սահմանափակվեք ձեր նախընտրած երգիչներին կրկնօրինակելով: Նվագարկեք մի քանի սքաթ երգ, այնուհետև փորձեք բառացիորեն կրկնել այն, որպեսզի սկսեք սովորել հնչյուններ, հնարքներ և մեղեդու կառուցում:
- Բլուզը `պարզ ակորդներով և ներկառուցված զանգով և արձագանքով, հիանալի վայր է սկսնակների համար: Փորձեք Լամբերտի, Հենդրիկսի և Ռոսի «Կենտրոնական մաս» -ը:
- Փորձեք ընդօրինակել իրական երգը, բայց մի օգտագործեք բառերը: Ractբաղվելուն սովորելու համար վարժվեք բառերի փոխարեն երգչուհու մեղեդին պատահական վանկերով ֆիքսել:
- Բարելավվելուն պես սկսեք ձեր բերանով պատճենել կիթառ, եղջյուր և այլ տողեր ՝ օգտագործելով ցանկացած վանկ, որը մտքով անցնում է ձայնը կրկնօրինակելու համար: Noiseրվելիս աղմուկ չկա, դա սահմաններից դուրս է:
Քայլ 3. Սկսեք պարզ, ռիթմիկ վանկերից ՝ նոր հնչյունների փոխարեն կենտրոնանալով մեղեդու վրա:
Երբ սկսում եք իմպրովիզացնել ձեր սեփական ցրված տողերը, սկսեք մի քանի «ընդունված» ցրված բառերից և վանկերից: Պարզ, հարվածային հնչյունները ամենահեշտ ձևն են սկսելու համար ՝ օգտագործելով «բոբ», «բիփ», «դահուկ», «արա» և այլն հնչյուններ: Հիշեք, որ դուք ոչինչ չեք փորձում ասել: Դուք խաղում եք երաժշտական նոտաների, այլ ոչ թե բառերի հետ:
Երաժշտության սանդղակը, որը հայտնի դարձավ «Երաժշտության հնչյունը» ստեղծագործության մեջ, հիանալի վայր է սկսելու համար. Do, rey, mi, fah, soh, la, ti, do:
Քայլ 4. Շեշտադրեք, մոդուլացրեք և զվարճացեք ձեր վանկերի հետ:
Atրվելը նշանակում է օգտագործել ձեր ամբողջ մարմինը աղմուկներ և ձայներ ստեղծելու համար ՝ իմպրովիզացնելով ոչ միայն վանկերը: Երբ դուք կատարելագործվում եք և ավելի ու ավելի եք սովորում ցրվելուն, սկսեք խաղալ հետևյալ փոփոխականների հետ `երգելու ընթացքում ձեր երաժշտական բառապաշարը ընդլայնելու համար:
- Ծավալը- ներքաշեք հանդիսատեսին `ավելի լուռ գնալով, այնուհետև կառուցեք ավելի բարձր կրեսենդո` ավելի մեծ, ավելի բարձր վանկերով:
- Տոննա-Ինչպե՞ս ես հնչում կզակդ սեղմած: Կրծքավանդակդ փքվել է Ինչպե՞ս է ձեր բերանի ձևը փոխում ձեր երգի ձայնը:
- Սկիպիդար- թերևս ամենակարևորն այն է, թե որքան բարձր կամ ցածր են ձեր գրառումները: Երբ դուք սովոր եք վանկեր կազմել տեղում, սկսեք աշխատել յուրաքանչյուր բառի հետ տարբեր տեմպերով: Երգերը ձանձրանում են, երբ չափազանց երկար մնում են նույն բարձունքում `տալով մեղեդային բազմազանություն:
Քայլ 5. Սովորեք մետրոնոմով կամ գործիքային շղթայով `ժամանակին մնալու համար:
Atրվելը ինտենսիվ ռիթմիկ արվեստի ձև է. Ձեր ձայնը և՛ հարվածային է (թմբուկի նման), և՛ մեղեդային (ինչպես շեփոր, դաշնամուր և այլն): Որպես այդպիսին, դուք պետք է կարողանաք ժամանակի մեջ մնալ, երբ իմպրովիզներ եք անում ՝ պահելով ռիթմը, ինչպես ցանկացած այլ գործիք: Թեև լավ երգիչներն արդեն պետք է իրենց հարմարավետ զգան դրանում, նորեկները պետք է զբաղվեն մետրոնոմով կամ հետնահերթով `սովոր լինելու ժամանակին մշտապես մնալուն:
- Միշտ սկսեք այն արագությամբ, որը կարող եք հարմարավետ պահել: Թեև կարող եք սահմանել ձեր ուզած ցանկացած ռիթմը, սքաթի մեծ մասն անցնում է ջազի 3/4 «ճոճվող զգացումով»:
- Ասել է թե ՝ վանկերի իմպրովիզացիան տեղում զբաղվելն առանց երաժշտության կամ մետրոնոմի դեռ արժեքավոր հմտություն է: Պարզապես պետք է վարժեցնել ձեր ականջը, որպեսզի հնարավորության դեպքում կարողանաք ամրացնել կողային գոտին:
Մեթոդ 2 -ից 2 -ը. Vingրվածության բարելավում
Քայլ 1. Ներկայացրեք մի փոքր ռիթմիկ բազմազանություն երկտողերով և եռյակներով:
Երբ ձեզ հարմարավետ զգաք ուղիղ ռիթմերով, ժամանակն է սկսել ավելի կարճ, բայց ավելի բարդ արտահայտություններով խաղալ: Կրկնօրինակները պարզապես երկու հնչյուն են, որոնք արագորեն միասին են նետվում («da-DA!»), Իսկ եռյակը երեք ձայն է («BEEP-da-BOP»): Ուղիղ եռամսյակային նոտաներ օգտագործելու փոխարեն, որտեղ դուք ունենում եք մեկ հնչողություն մեկ հարվածի համար (1, 2, 3, 4), սկսեք լարել այս մյուս արտահայտությունները ՝ դրանց միջև թողնելով բաց տարածություն ՝ թափահարելու և թրթռալու համար:
- Երեք հարվածի համար մի քանի նոտա պահեք, 10 նոտան երկու հարվածի մեջ դրեք, իսկ հետո մի փոքր լռություն թողեք ՝ նորից ներս մտնելուց առաջ: Ռիթմիկ բազմազանությունը լարվածություն և անակնկալ ստեղծելու համար հարվածների հետ խաղալն է:
- Տարբեր տիպի ռիթմեր փոխելը հիանալի միջոց է բարդ, հաճելի սքեթ մենակատար պատրաստելու համար ՝ առանց խենթ նոտաների կամ ձայնային տիրույթի: Դիտեք ինչպես Լուի Արմսթրոնգին, այնպես էլ Էլլա Ֆիցջերալդին, օրինակ ՝ «Stomping at the Savoy» ռիթմիկ տատանումների վարպետության դասի համար:
Քայլ 2. Մի փոքր պտտվեք ձեր ցրման հետևում:
Ռիթմիկ տատանումների ընդլայնում, սա այն դեպքում, երբ դու անցնում ես «գրված» ռիթմին և իմպրովիզացիոն եռանդով մտնում երգի մեջ: Atրվելու մեծ մասն անցնում է ճոճանակի զգացումով, որտեղ ընդգծվում են 2 -րդ և 4 -րդ հարվածները: Մտածեք հաշվել ձեր «1 -ը և, 2 և, 3 և, 4 և «Այս երկու հարվածների վրա մի փոքր հավելյալ շեշտադրմամբ: Եթե դուք պատրաստվում եք բարձր նոտայի վրա հարվածել, կամ դադար տալ և վերադառնալ, ապա դա կատարեք ճոճվող հարվածների վրա:
Քայլ 3. Սովորեք ակորդային պրոգրեսիաները `իմպրովիզացնելու` ջազ երգչի նման:
Մեծ երգիչ -երգչուհիները, ինչպես ցանկացած մեծ մենակատար կամ երաժիշտ, փակված են իրենց երգած երգի ակորդների և մեղեդու մեջ: Նրանք գիտեն, թե երբ են ակորդների փոփոխություններ սպասվում, և ժամանակին հարմարեցնում են իրենց մեղեդին խմբի մյուս անդամների հետ: Լսեք երգը մի քանի անգամ, մինչև ակորդները բնական զգան, և դուք հստակ գիտեք, թե ինչ է անում ձեր խումբը ձեր հետևում: Եթե դուք հույս ունեք պրոֆեսիոնալ խաղալ, կան մի քանի առաջընթացներ, որոնք դուք պետք է իմանաք.
- 12-բար բլյուզ- ամենատարածված առաջընթացը արևմտյան երաժշտության մեջ: Անկախ նրանից, թե որն է բանալին, ակորդները միշտ կփոխվեն նույն հերթականությամբ, ինչը նշանակում է, որ ձևը իմանալուց հետո կարող եք արագորեն ցատկել ցանկացած 12-բար բլյուզ:
- Ես ստացել եմ ռիթմ - հայտնի է որպես ջազի ամենաընդգրկուն ակորդային առաջընթաց, այս փոփոխությունները հանդիպում են հարյուրավոր երգերում, այդ թվում `հանրաճանաչ երաժշտության մեջ: Լսեք Դյուկ Էլլինգթոնից մինչև angանգո Ռայնհարդտ տարբերակները
Քայլ 4. atրվեք ձեր վոկալ մենակատարներով `դասական երգեցողությունը և ցրումը կամրջելու համար:
Եթե դուք դասական պատրաստվածություն ունեք, պատճառ չկա հրաժարվել ձեր հմտություններից միայն ցրվել սկսելու համար: Անցկացրեք ձեր վարժությունները, կշեռքները և տաքացումները իմպրովիզացված վանկերի և հնչյունների միջոցով և սկսեք երաժշտականացնել ձեր ձայնային կշեռքները: Որպես տաքացում, կարդացեք երաժշտություն, բայց անտեսեք բառերը ՝ փորձելով հնչեցնել միայն վոկալի, փողային և փայտե քամու երաժշտության նոտաներ:
Քայլ 5. Ստացեք մի փոքր տարօրինակ տոնով, ձայնով և գունավորումով:
Լսեք Էլլա Ֆիցջերալդին, ով ավարտում է «Tenderly» - ը, սիրելի, հանգիստ և սիրող երգ, խորը և գրեթե հրեշավոր սքաթի ձայնով: Եվ, այնուամենայնիվ, այն տեղավորվում է ՝ լրացնելով նրա սահուն երանգը կրքի և ուժի անսպասելի պոռթկումով: Scրվելը «մարդ» հնչելու մասին չէ: Այսպիսով, որքան կարող եք մոդուլացնել և հարմարեցնել ձեր ձայնը ավելի գործիքային հնչելու համար, այնքան ավելի լավ սքաթ երգիչ կդառնաք:
Տեսանյութ - Այս ծառայությունից օգտվելով ՝ որոշ տեղեկություններ կարող են կիսվել YouTube- ի հետ:
Խորհուրդներ
- Եթե դուք անում եք շատ ինտենսիվ սքաթ (օրինակ ՝ «Ես ցրված մարդ եմ» -ի սկզբում), փորձեք ձեր լեզուն տեղափոխել ձեր բերանի հետևը և մի տեսակ «հալահալահ» ձայն հնչեցնել:
- Եթե կարոտում եք որևէ ձայն կամ երգում եք սխալ նոտա, փորձեք միջոց գտնել այն «շտկելու» ձեր հաջորդ մի քանի նոտաներով: Լավագույն սքաթ երգիչները կարող են «սխալվել» ամբողջովին դիտավորյալ զգալ: