Լուսավորությունը կինեմատոգրաֆիայի էական մասն է և հզոր գործիք է ձեր կադրերի տրամադրությունն ու մթնոլորտը շահարկելու համար: Կան բազմաթիվ եղանակներ, որոնց միջոցով կարող եք օգտագործել լույսի աղբյուրները ՝ առարկաները և տեսարանները լուսավորելու համար, ուստի ավելի լավ է սկսել հիմունքներից: Կինեմատոգրաֆիական լուսավորության հիմնական կարգավորումները հասկանալուց հետո փորձեք լույսի աղբյուրները շրջել ՝ տարբեր էֆեկտներ ստեղծելու և ձեր կադրերի ոճը փոխելու համար: Պրակտիկայով դուք կարող եք օգտագործել կինեմատոգրաֆիական լուսավորությունը ՝ պայծառ, թեթև սրտով գովազդային հոլովակ կամ մութ, մռայլ ֆիլմ տեսարան նկարահանելու համար:
Քայլեր
Մեթոդ 1-ը `3-ից. Սովորել հիմնական 3-կետանոց լուսավորություն
Քայլ 1. Կինեմատոգրաֆիայի բոլոր հիմնական լուսավորության համար օգտագործեք 3 կետանոց լուսավորություն:
Այս հիմնական լուսավորության կարգավորումը բաղկացած է 3 լույսից, որոնք տեղադրված են առարկայի և տեսախցիկի շուրջ: Ներգրավված լույսերը կոչվում են հետևի լույս, առանցքային լույս և լրացման լույս:
Հիմնական դիրքորոշումը սովորելուց հետո այս 3 լույսերը կարող են տեղաշարժվել և կարգավորվել ՝ ստեղծելու համար տարբեր կինեմատիկական էֆեկտներ ՝ կախված նկարահանվող տեսանյութի կամ տեսարանի ոճից:
Քայլ 2. Տեղադրեք լուսային լուսավորություն անմիջապես առարկայի հետևում `այն ֆոնից առանձնացնելու համար:
Տեղադրեք լույսի աղբյուր առարկայի հետևում և մի փոքր ավելի բարձր, քան առարկան: Սա կդարձնի այն հետին պլանից առանձնացված և կտա ավելի եռաչափ տեսք:
- Առանց լուսային լուսավորության, առարկան կհայտնվի հարթ և երկկողմանի: Սա հատկապես ճիշտ է, եթե ֆոնը մութ է:
- Դուք կարող եք խաղալ լուսային լուսավորության բարձրության և հեռավորության հետ `մի փոքր այլ տեսքի հասնելու համար, ինչպես նաև լույսի աղբյուրի պայծառությունն ու չափը` ձեր առարկայի հետևի հատվածը քիչ թե շատ լուսավորելու համար:
Քայլ 3. Ուշադրություն դարձրեք ձեր առարկայի լուսավոր խցիկի մի կողմից:
Հիմնական լույսը հիմնական լուսավորությունն է, որն օգտագործվում է ձեր առարկան 3 բալանոց լուսավորելու համար: Տեղադրեք առանցքային լույսը տեսախցիկի մի կողմում և ուղղեք այն անմիջապես ձեր առարկայի վրա ՝ առարկայի ձև տալու համար:
Հիմնական լույսը պետք է լինի ամենաուժեղը ձեր լույսի աղբյուրներից:
Հուշում. Մի տեղադրեք առանցքային լույսը հենց տեսախցիկի կողքին, հակառակ դեպքում ձեր առարկան հարթ և անգույն տեսք կունենա: Տեսախցիկից մոտ 45 աստիճան հեռավորության վրա ստանդարտ ստեղնային լուսավորության դիրքն է, չնայած դուք կարող եք փոխել այն `ստեղծելով տարբեր կինեմատիկական էֆեկտներ:
Քայլ 4. Դրամատիկական էֆեկտների հասնելու համար միացրեք լույսը առանցքային լույսի հակառակ կողմում:
Լրացման լույսը լուսավորում կամ լրացնում է ստվերները, որոնք ստեղծում է առանցքային լույսը: Փորձարկեք առանցքի լույսից տեսախցիկի հակառակ կողմում լրացման լույսի տարբեր դիրքեր ՝ ձեր առարկայի ստվերները ուժեղացնելու կամ թուլացնելու համար:
- Լրացման լույսը սովորաբար պետք է լինի 3 բալանոց լուսավորության բոլոր լույսերից ամենացածրը: Նույնիսկ առանցքային լույսի աղբյուրի փոխարեն կարող եք օգտագործել ռեֆլեկտոր:
- Դուք կարող եք շարժվել լցման լույսի շուրջ և հարմարեցնել դրա ինտենսիվությունը ՝ տեսարանի զգացողությունը փոխելու համար: Ընդհանրապես, որքան քիչ լցված լույս ունեք, այնքան ավելի դրամատիկ տեսք ունի տեսարանը: Ավելի հագեցած լույսը տեսարանին տալիս է ավելի բնական տեսք:
Մեթոդ 2 3 -ից. Լուսավորման ընդհանուր հիմնական տեխնիկայի օգտագործում
Քայլ 1. Տեղադրեք առանցքային լույսը անմիջապես առարկայի դիմաց `պայծառ տեսարանի համար:
Օգտագործեք սա ՝ լիովին լուսավորելու մարդու դեմքը և ազատվելու ստվերներից: Սա կոչվում է հարթ լուսավորություն և ստեղծում է ամենաքիչ դրամատիկ տեսքը լուսավորության հիմնական բոլոր հիմնական տեխնիկայից:
Հարթ լուսավորությունը հարմար է գովազդերի նման թեթև տեսարանների համար: Այն թույլ է տալիս դիտողին տեսնել առարկայի դեմքի բոլոր մանրամասները և չի ստեղծում կինոյի խորություն:
Քայլ 2. Տեղադրեք առանցքային լույսը առարկայի առջև և վերևում `դեմքի հատկությունները ընդգծելու համար:
Սա կոչվում է թիթեռի լուսավորություն, քանի որ այն ստեղծում է փոքրիկ ստվեր առարկայի քթի տակ, որը ձևավորված է թիթեռի նման: Այն ընդգծում է դեմքի հատկությունները, ինչպիսիք են այտոսկրերը և խորություն տալիս առարկայի դեմքին ՝ ստեղծելով էլեգանտ տեսք և զգացում:
Սա նաև հայտնի է որպես Paramount լուսավորություն, քանի որ այն դարձավ Paramount Pictures- ի լուսավորության ոճը:
Հուշում. Համոզվեք, որ առանցքային լույսը այնքան բարձր չեք դնում, որ առարկայի հոնքերը սկսում են ստվերներ նետել նրանց աչքերի վրա: Փնտրեք թիթեռի տեսքով ստվերը հենց քթի տակ ՝ հասկանալու համար, թե երբ է ձեր առանցքային լույսը ճիշտ տեղադրված:
Քայլ 3. Տեսախցիկից 45 աստիճան հեռավորության վրա տեղադրեք բարձր ստեղնային լույս `դրամատիկ խորություն ստեղծելու համար:
Այս լուսավորության էֆեկտը կոչվում է Ռեմբրանդտի լուսավորություն: Այն ստեղծում է լույսի եռանկյունի առարկայի այտին ՝ տալով նրան շատ կինեմատիկական տեսք:
- Ռեմբրանդտի լուսավորությունն իր անունը ստացել է հոլանդացի նկարիչից, ով օգտագործել է լուսավորման այս տեխնիկան իր շատ նկարներում:
- Եթե Ռեմբրանդտի լուսավորությամբ նկարահանելիս տեսախցիկն ավելի հեռու պահեք առանցքային լույսից, առարկայի մութ կողմը, կարող եք էլ ավելի շատ դրամա և խորություն ստեղծել: Եթե տեսախցիկը մոտեցնում եք առանցքային լույսին ՝ առարկայի ավելի թեթև կողմին, կադրը դառնում է ավելի քիչ դրամատիկ:
Քայլ 4. Տեղափոխեք առանցքային լույսը անմիջապես առարկայի կողքին, որպեսզի մի կողմը մութ մնա:
Ուղղեք առանցքային լույսը անմիջապես առարկայի դեմքի մի կողմում, որպեսզի միայն այդ կողմը լուսավորվի: Սա կոչվում է ճեղքված լուսավորություն, քանի որ այն կդարձնի դեմքի հակառակ կողմը ամբողջովին մութ ՝ դեմքը ամբողջությամբ կիսելով լույսի և խավարի միջև:
Սա լավ ընտրություն է այն տեսարանների համար, որտեղ ցանկանում եք առարկան մուգ և չարագուշակ դարձնել:
3 -րդ մեթոդ 3 -ից. Այլ հիմնական տեխնիկայի կիրառում
Քայլ 1. Օգտագործեք լցնել լույսը `ձեր կադրերում քիչ թե շատ հակադրություն և ստվերներ ստեղծելու համար:
Օգտագործեք շատ լցնող լույս `կոնտրաստից և ստվերներից ազատվելու և տեսարանն ավելի բնական և թեթև տեսք հաղորդելու համար, որը հայտնի է որպես բարձրակարգ լուսավորություն: Ավելի քիչ ստվեր ստեղծելու և տեսարանն ավելի մութ ու դրամատիկ դարձնելու համար օգտագործեք ավելի քիչ լուսավորություն, որը հայտնի է որպես ցածր լուսավորություն:
Բարձր լուսավորությունը լավ ընտրություն է այնպիսի բաների համար, ինչպիսիք են կոսմետիկ գովազդերը, սիթքոմերը և երաժշտական տեսահոլովակները: Keyածր լուսավորությունը լավ ընտրություն է կինոարտադրության համար և հատկապես օգտագործվում է այնպիսի ֆիլմերում, ինչպիսիք են թրիլերներն ու սարսափ ֆիլմերը:
Քայլ 2. Տեղադրեք լուսավորության աղբյուր հենց տեսարանում `կադրին խորություն հաղորդելու համար:
Տեսախցիկի կադրի մեջ տեղադրեք լամպի, մոմի կամ նույնիսկ բնական լույսի աղբյուրի նման մի բան: Սա կոչվում է գործնական լուսավորություն և ավելի մեծ լուսավորություն և հետաքրքրություն է հաղորդում տեսարանին:
- Օրինակ, դուք կարող եք նկարահանել մի խումբ մարդկանց, ովքեր խոսում են սեղանի շուրջ ՝ սեղանի մեջտեղի լամպով կամ պատուհանով, որի հետևում արևը փայլում է:
- Գործնական լուսավորության տատանումները կոչվում են մոտիվացիոն լուսավորություն: Սա այն դեպքում, երբ դուք օգտագործում եք արհեստական լույս `կրկնօրինակելու լույսի աղբյուրը տեսարանում: Օրինակ, եթե գիշերը տեսարան եք նկարահանում, կարող եք լուսամուտը տեղադրել պատուհանի մյուս կողմում, որպեսզի կրկնի արևի լույսը:
Քայլ 3. Ստեղծեք ավելի մեղմ կամ կոշտ ստվերներ ավելի մեծ կամ փոքր լույսի աղբյուրներով:
Օգտագործեք լույսի մեծ աղբյուրներ, որոնք հայտնի են որպես փափուկ լույսեր, ավելի մեղմ ստվերներ ստեղծելու կամ ստվերներից միասին ազատվելու համար: Ավելի սուր ստվերներ ստեղծելու համար օգտագործեք ավելի փոքր լույսի աղբյուրներ, որոնք հայտնի են որպես կոշտ լույսեր:
- Խոշոր, փափուկ լույսի աղբյուրները կարող են լինել կամ մեծ լուսատուներ կամ լույսի դիմաց տեղադրված դիֆուզիոն թերթեր:
- Փոքր, կոշտ լույսի աղբյուրները կարող են լինել կամ փոքր լուսատուներ կամ կեսօրվա պայծառ արև:
Քայլ 4. Օգտագործեք ռեֆլեկտիվ մակերևույթ ՝ առարկան դեպի լույսը ցատկելու համար:
Օգտագործեք անդրադարձող մետաքս կամ փրփուր տախտակ, կամ նույնիսկ պատ կամ առաստաղ, այլ աղբյուրից լույսը արտացոլելու և այն որպես սեփական լույսի աղբյուր օգտագործելու համար: Սա կոչվում է վերադարձի լուսավորություն և կարող է օգտագործվել որպես լրացման լույս, առանցքային լույս, հետևի լուսավորություն կամ լուսավորող ֆոնային օբյեկտներ:
Փրփուրի ուլունքների տախտակները ստեղծում են ամենափափուկ լույսը իրենց փայլատ մակերևույթի պատճառով, իսկ արծաթե մետաքսե տախտակը ստեղծում է ամենադժվար լույսը:
Քայլ 5. Օգտվեք առկա լույսի աղբյուրներից:
Մատչելի լույսի աղբյուրները ներառում են արև, փողոցային լույսեր կամ նույնիսկ խանութի ցուցանակներ: Տեղադրեք մատչելի լույսի աղբյուրները ՝ որպես ձեր 3 կետանոց լուսավորության կարգավորման մի մաս ՝ դրանից օգտվելու և տարբեր էֆեկտներ ստեղծելու համար:
Օրինակ, կարող եք արևը տեղադրել առարկայի հետևում ՝ ձեր լուսավորության համար: Դուք կարող եք նաև օգտագործել փողոցային փափուկ լույսի նման մի բան ՝ որպես ձեր լուսավորող լույս ՝ գիշերային եզակի կադրեր ստանալու համար:
Հուշում. Եթե որոշակի տեսարանի համար ապավինում եք առկա լույսի աղբյուրին, համոզվեք, որ հաշվի եք առնում ժամանակը: Օրինակ, ավելի լավ է արևի հետ նկարվել վաղ առավոտյան կամ երեկոյան, երբ այն երկնքում շատ բարձր չէ:
